Vad har dessa spel och deras källor gemensamt? De är utmärkta och väl värda din tid. Låt oss dyka in.
Massor av kreativa medier är inspirerade av redan existerande källmaterial. När det kommer till tv-spel är du kanske van vid att leta efter filmatiseringar av dina favorittitlar, men hur är det med spel som är inspirerade av andra typer av media?
Överraskande nog är några av de mest igenkännliga ansiktena i spel faktiskt baserade på redan existerande media. Men vilka är några av de bästa videospelen översatta från andra medier? Låt oss ta en titt.
1. The Witcher-serien
Med The Witcher III: Wild Hunt som utsågs till Årets spel av The Game Awards 2015, är The Witcher-serien en viktig tv-spelsserie. Det är också en av de bästa anpassningarna av redan existerande media.
Även om du kanske känner igen Geralt of Rivia som en av spelets många maskotar, började serien som en novell publicerad 1986 i Polen. Den här novellen blev en stor serie böcker med samma namn, alla skrivna av Andrzej Sapkowski.
I en Eurogamer Intervju, men författaren Andrzej Sapkowski devalverade The Witcher-videospel och sa att folk tycker om spelen eftersom, i romanerna, "bokstäverna är så små." Ironiskt nog är det ogillande Sapowski har för videospel som medium exakt varför Witcher-spelen är fantastiska anpassningar.
Dikotomin mellan en roman och ett spel gör att The Witcher-spelen kan ge dig något som romanerna aldrig kan: en aktiv roll i berättelsen.
Som en rollspelsserie är The Witcher ett bra exempel på ett spel inspirerat av andra medier eftersom det ger en tolkning av en djup fantasiberättelse och öppnar upp din byrå som spelare genom ett välarbetat RPG-spel erfarenhet.
2. Halo: Combat Evolved
En annan välkänd videospelsserie som representerar en stor anpassning av andra medier är Halo-serien. Specifikt hur Halo: Combat Evolved tog inspiration från en roman som heter Ringworld av Larry Niven.
Ringworld representerar en central sci-fi-roman som cementerade idén om en utomjordisk konstgjord ring på släpptes 1970, något som är synonymt med Halo: Combat Evolved och alla efterföljande Halo-spel.
Ironiskt nog skiljer sig de övergripande handlingsdetaljerna i Ringworld och Halo: Combat Evolved, men du kan hitta några likheter: båda berättelser visar människor som kraschlandar på en okänd ringvärld, vars hemligheter sakta avslöjas när berättelsen utvecklas.
Men användningen av Ringworld av Halo: Combat Evolved erbjuder en så fantastisk anpassning, på grund av dess beslut att slå samman Ringworld med andra koncept, som filmen Aliens av James Cameron, för att skapa ett actionbaserat FPS-skjutspel för Xbox.
Så om du letar efter ett bra exempel på ett videospel som använde element från sitt källmaterial till skapa en unik egenskap, Halo: Combat Evolved representerar den perfekta översättningen från roman till FPS shooter.
3. God of War (2018)
Med tidigare God of War-titlar som anpassade karaktärer från den grekiska mytologin till en action- och äventyrsspelserie, när det kom till att återuppliva franchisen med God of War (2018), det fanns redan en djup historia kring karaktären av Kratos.
Flytta franchisen och följa efter med några av de bästa filmiska spelupplevelserna du kan spela, God of War (2018) återvänder dig till Kratos när han lär sig om hur man blir pappa medan han sörjer sin fru, men inom en värld av nordisk mytologi, till skillnad från grekisk.
Även om detta från början kan tyckas skakande om du är van vid God of War-titlarna som kom tidigare, är det också geniet bakom det som gör God of War (2018) till en fantastisk anpassning.
Eftersom Kratos redan har en rik grekisk mytologibaserad bakgrund kan du uppleva klassiska nordiska berättelser, som Myten om Baldur och misteln, genom linsen av den företablerade God of War-mytologiska kanon.
Detta gör att God of War (2018) kan ge en helt unik upplevelse eftersom spelet förlitar sig på sin egen egentillverkade mytologi för att återkontextualisera och återberätta episka berättelser från det nordiska pantheonet, vilket gör God of War (2018) till en exceptionellt inspirerad video spel.
4. Batman Arkham Asylum
Bortsett från videospel som utökar byrån eller återuppfinner inspirationskällor, lyckas anpassningar som Batman Arkham Asylum genom att översätta källmaterial så exakt som möjligt.
Du kanske ser Batman Arkham Asylum inspirerad av många former av Batman-media, med referenser och påskägg utspridda överallt. Men de många parallellerna med Batman: The Animated Series framhäver TV-serien som en primär inspiration för spelet.
Med författaren Paul Dini och många rösttalanger, som Mark Hamill och den bortgångne Kevin Conroy, som återvänder från Batman: The Animated Series, Batman Arkham Asylum tänkte skapa en Batman: The Animated Series-inspirerad video spel.
De enda skillnaderna du hittar mellan Batman Arkham Asylum och Batman: The Animated Series är en förändring i konststil och en mer mogen åldersklassning som tillåter de mörkare elementen i Batman: The Animated Series glans.
Som ett spel inspirerat av andra medier känns Batman Arkham Asylum som en naturlig förlängning av sitt källmaterial. Så om du letar efter ett mogen, bortglömt avsnitt av Batman: The Animated Series, är Batman Arkham Asylum en avgörande Batman och, genom proxy, en viktig spelupplevelse.
5. Transformers: Fall of Cybertron
Ett annat tv-spel som lyckas ta en mer mogen inställning till media som inspirerade det är Transformers Fall of Cybertron.
Återspeglar ursprungsberättelsen till den klassiska Transformers-tecknade filmen från 1984, Transformers: Fall of Cybertron placerar dig i de sista ögonblicken av kriget mot Cybertron och preludierar de ursprungliga G1 Transformers kontinuitet.
Medan det finns många tv-spel som förtjänar att förvandlas till tv-serier, Transformers 1984 var den perfekta misstänkta för en anpassning, med TV-serien med daterade teman och var felinriktad med den mer mogna naturen hos moderna Transformers fastigheter.
Transformers: Fall of Cybertron tar Transformers (1984) och applicerar den på ett actionbaserat tredjepersonsskjutspel. Detta inkluderar integrering av fantastiska strider, fordonssegment och transformationer i spelet, genom att slå samman dess källmaterial med en utbredd, mogen, videospelsgenre.
Transformers: Fall of Cybertron, reder ut bristerna i Transformers (1984) och skapar ett spel som balanserar sitt tema med karaktärerna du vet och älskar att skapa en upplevelse som bättre passar franchisen som helhet, vilket gör den till en perfekt anpassning av dess källa material.
6. Bioshock
Baserat på romanen Atlas Shrugged av Ayn Rand, representerar Bioshock ett unikt och briljant videospel som tar de filosofiska teman från sin inspiration och tillämpar dem på kärnan av spelet du upplever.
Med temat objektivism inom Atlas Shrugged, där en persons förnuft och handlingar – inte tro eller känslor – är det enda sättet att lyckas i livet, skapar Bioshock en misslyckad utopi: Rapture.
Genom hela Bioshock är objektivism skiktad i praktiskt taget alla delar av spelet. Redan innan du går in i Rapture ser du en skylt som hävdar att det inte finns några gudar eller kungar. Only Man', som speglar förkastandet av subjektiva influenser, som religion, i Atlas Shrugged.
Väsentliga val i Bioshock speglar också objektivism. Bioshock får dig ofta att välja mellan en objektiv handling som gynnar dig eller ett subjektivt alternativ som låter dig agera på känslor men inte ger några omedelbara belöningar i spelet. I sin tur låter detta dig aktivt acceptera eller förkasta Atlas Shruggeds objektivistiska teman.
Som ett framgångsrikt videospel inspirerat av andra medier, integrerar Bioshock Atlas Shruggeds filosofi perfekt i ett annat medium. Bioshock är också en av de bästa spelberättelserna någonsin, med Atlas Shrugged som ryggrad, vilket gör det till en av de bästa anpassningarna och spelen du kan spela.
7. Final Fantasy VII Remake
Ett sista exempel på ett bra videospel inspirerat av andra medier är Final Fantasy VII Remake, konstigt nog inspirerad av Final Fantasy VII (1997), ett annat videospel från samma franchise som följer samma initial premiss.
Även om det är svårt att slå fast vad gör ett videospel till en omstart, port, remaster eller remake, Final Fantasy VII Remake lyckas remastra baselement från Final Fantasy VII (1997) och göra om den övergripande berättelsen, spelstilen och konststilen.
Intressant nog, om du är ett fan av Final Fantasy VII (1997), tjänar denna balansgång dig som ett befintligt fan, samtidigt som du testar din vilja att berättelsen ska anpassas och förändras från vad du vet.
Detta gör Final Fantasy VII Remake till ett unikt tv-spel som tillfälligt gränsar till självparodi men samtidigt blir en helt ny upplevelse.
Och med spelandet och grafiken helt revolutionerade, är Final Fantasy VII Remake det perfekta sättet att uppleva Final Fantasy VII (1997) om du är en nykomling eller ett långvarigt fan.
Upplev de mest inspirerade videospelen som finns tillgängliga
Nu känner du till några av de bästa tv-spelen inspirerade av andra medier, du kan vidga dina vyer och uppleva själva spelen, eller dyka djupare in i inspirationerna bakom dem.
Och genom att göra det kan du också uppleva berättelser från olika medier, inte bara de som presenteras av videospelen du spelar.