Vad är negativ fyllnadsfotografering? Hur och när den ska användas

Under dina tidiga dagar som fotograf kommer din främsta prioritet förmodligen att fokusera på att förbättra kompositionen och lära känna grunderna i din kamera. Men när du utvecklas kommer du att börja tänka mer på hur ljuset påverkar dina bilder – och hur du kan använda olika förhållanden och rekvisita till din fördel.

Många människor som fotograferar motiv som mat, människor och djur inser snabbt att negativ fyllning drastiskt kan förbättra resultaten av deras bilder. Ännu bättre är det ganska enkelt att använda negativ fyllning – och du behöver inte mycket för att komma igång.

Om du är sugen på att lära dig mer om negativ fyllnadsfotografering har du kommit rätt. Vi kommer att diskutera konceptet lite mer i detalj, tillsammans med att identifiera hur och när du ska använda det.

Vad är negativ fyllnadsfotografering?

Negativ fyllning gör att fotografer kan lägga till lite kontrast till sina bilder innan efterproduktionsprocessen. I många fall kommer du att använda negativ fyllning när motivet har liten kontrast mot bakgrunden – vilket gör det svårt för dig att få dem att sticka ut.

Om du har varit i fotograferingsutrymmet ett tag, kanske du redan har hört talas om termen "fyll". Att förstå negativ fyllning är mycket lättare om du redan är medveten om det konceptet; Fyll hänvisar helt enkelt till att minska kontrasten mellan ett motiv och din bakgrund.

Hur används negativ fyllning i fotografering?

Fotografer använder flera taktiker för att skapa negativ fyllning. Om du är i en studio kan du använda olika objekt för att lägga till en kontrast mellan ditt motiv och bakgrunden - av vilka några kommer vi att diskutera mer i detalj senare.

Men negativ fyllnadsfotografering är inte reserverad enbart för inomhusfotografer. Om du föredrar att fotografera utomhus kan du använda negativ fyllning genom att maximera användningen av din omgivning.

Flera fotografiska färdigheter är utbytbara med filmskapande, och negativ fyllning är en av dem. Kinematografer kommer att använda negativ fyllning i nästan alla av samma scenarier som du skulle göra i fotografering.

Varför är negativ fyllning viktigt?

Allt eftersom din fotografering fortskrider kommer du att börja titta på andra människors arbete med ett mer kritiskt öga. Och när du börjar sålla igenom foton kommer du snabbt att märka att många bilder är relativt platta när det gäller belysning, vilket gör att de ser lite tråkiga ut.

När du använder negativ fyllning i din fotografering skapar du en tydlig buffert mellan ditt motiv och bakgrunden. Genom att använda skuggor och mörkare ljus kan du lägga till en bättre definition av deras form. Med detta i åtanke är negativ fyllning också användbart att veta om du vill få dina bilder att se mer tredimensionella ut.

När ska du använda negativ fyllning?

Bland flera andra tekniker är negativ fyllning ett utmärkt sätt att förbättra din porträttfotografering. Konceptet är dock inte på något sätt begränsat till en enda genre.

Du bör använda negativ fyllning när ditt motiv och bakgrund verkar smälta in i varandra eller när dina bilder ser platta ut. Exempel på situationer där du kanske vill använda negativ fyllning är:

• När du har en färgglad produkt, till exempel en vit iPhone, mot en lika ljus bakgrund.
• När du har en person som bär kläder som har samma färg som din bakgrund.
• När du har för mycket ljus som kommer in i din bild från andra källor.

Tips för att använda negativ fyllning

Hittills har vi gått in på ganska rimligt djup om vad negativ fyllning är som koncept. Nu kan vi prata mer om hur du kan maximera dess användning inom fotografering. Nedan kommer du att upptäcka fem sätt att använda negativ fyllning för att få de resultat du önskar från dina bilder.

1. Fotografera i mindre hård belysning

Att ta bilder i starkt ljus innebär flera utmaningar, vilket är anledningen till att många fotografer undviker att göra det. Och även om du kan använda skuggorna som produceras för att uppnå negativ fyllning, kommer vi att gå ett litet vänsterfält här och föreslå att du fotograferar i mindre hård belysning för att maximera dina resultat.

Negativ fyllning förlitar sig mycket på att blockera överdrivet ljus, och moln på en mulen dag gör det jobbet åt dig naturligt. Som sådan kommer du att ha lättare att få det utseende du vill ha från dina bilder.

2. Använd V-lägenheter

Inomhusfotografering kan vara svårt, speciellt om du arbetar i en studio med mycket ljus. Lyckligtvis har du olika alternativ om du vill uppnå negativ fyllning - och V-plattor är ett av de mest populära föremålen för att göra detta.

Fotografer använder V-plattor för att ta bort eller förbättra ljus; brädorna ser ut som Vs, därav deras namn. Du kan använda svarta eller vita versioner, och det bästa valet beror på ditt motiv. Om du har en person med vuxet skägg och svart skjorta till exempel, kanske du vill använda den vita bakgrunden istället.

Du kan hitta V-lägenheter online till olika prisklasser.

3. Använd ett annat ljusblockerande material

Om du inte har en V-lägenhet kan du använda andra material som blockerar ljus istället. Till exempel kan du få några bitar kartong och placera dem där du behöver - även om du förmodligen vill måla dessa i en specifik färg.

Andra exempel på ljusblockerande material som du kan använda inkluderar:

• Persienner (se till att du överväger texturer)
• Disketter
• Väggar

4. Flytta ditt ämne närmare något som blockerar ljus

Om du fotar utomhus kan du fortfarande använda V-lägenheter. Men du kanske inte vill bära runt dem, och inte alla scenarier kräver dem. Om något av detta gäller dig, överväg att flytta motivet närmare något som blockerar ljus.

Om du är i en park, kanske du vill fundera på att flytta ditt motiv nära ett träd. Ett annat alternativ kan vara att flytta det du vill fotografera bredvid en byggnad.

5. Använd efterproduktionsprogramvara

Det är bättre att få negativ fyllning direkt när du tar bilden utanför. Men du kan också ändra hur din bild ser ut och uppnå negativ fyllning i efterproduktionsfasen.

När du har laddat upp dina bilder till din dator öppnar du ditt val av redigeringsprogram; oavsett om det är Lightroom eller Capture One. När programmet har laddats kan du justera kontrasten, skuggorna och exponeringen för att få de resultat du vill ha.

Negativ fyllning kan förbättra din fotografering om du använder den på rätt sätt

Negativ fyllning är inte lika välkänd inom fotografering som andra koncept, som färgteori. Men om du lär dig att använda den på rätt sätt kan du drastiskt höja kvaliteten på dina bilder och få dina motiv att poppa mot bakgrunden.

Om du är ny med negativ fyllning måste du förmodligen öva i minst några månader innan du får kläm på saker och ting. När du gör det har du dock en mycket användbar färdighet som du kan lägga till i din fotograferingsverktygslåda.

Hur man använder färgteori för att lyfta dina kreativa projekt

Läs Nästa

Om författaren