Prova dessa reverb-tekniker för att skapa det perfekta utrymmet för dina gitarrer och få dem att låta exceptionellt.

Reverb, eller efterklang, är en av nyckelarkitekterna för rymd och känsla i alla ljudprojekt. En brist på reverb kommer att få ditt ljud att låta onaturligt, och för mycket kan suddas ut och tvätta ut hela din mix. Hitta den rätta balansen och du kan skapa vidsträckta ljudlandskap och intima, definierade utrymmen med dina gitarrer.

Vi kommer att gå igenom några av de bästa reverb-användningarna på gitarrer, så att du kan lägga till dynamik, djup och känslor i linje med målen för dina kreativa verk.

1. Flytta dina gitarrer fram eller bak

Medan volymfaders är det huvudsakliga verktyget för vertikal (framifrån till bak) avstånd, har reverb en väsentlig rumslig roll att spela. Generellt gäller att ju starkare ett reverb är – t.ex. lång avklingningstid – ju längre det påverkade ljudet trycks tillbaka i din mix och vice versa.

Det betyder att du bör överväga var du vill att dina gitarrer ska sitta innan du använder reverb. Använd ett reverb med en kort decay-tid för att få din gitarrstämma att skära igenom mixen längst fram. Det borde du också

instagram viewer
välj rätt typ av reverb för att matcha dina soniska mål. Använd till exempel ett rumsreverb för ett intimt, nära ljud och ett hallreverb för stora, diffusa ekon.

Komplettera ditt reverb med effektiv användning av EQ på ditt gitarrspår för att hjälpa till att skapa ett utrymme för dina gitarrer i din mix. Också, använd komprimeringsplugins på dina bakgrundsgitarrer för att mer exakt återspegla ljudkvaliteterna hos avlägsna ljud.

2. Flytta din gitarrreverb åt sidorna

Ofta panoreras gitarrdelarna hårt åt vänster och höger för att lämna utrymme i mitten och ge en känsla av stereobredd. Reverb kan användas för att ytterligare accentuera denna definition av rymd på två sätt.

Den första innebär att panorera reverbet för var och en av gitarrdelarna till vänster och höger för att ackompanjera den torra signalen – t.ex. reverb för gitarren till vänster panoreras till vänster.

Även om detta kan fungera i vissa fall, kan det också störa frekvensinnehållet på sidorna av din stereobild. Här bör du prova att panorera ditt reverb till motsatt sida av dess ursprungliga gitarrsignal. Detta ger en viss nyans och skillnad från den torra signalen i det utrymmet

3. Lägg till reverb utan att tappa klarheten

Mer intensiva tillämpningar av reverb kan göra att påverkat ljud förlorar sin definition. Ett sätt att åtgärda detta är att förlänga predelay-parametern i din reverb-plugin. Genom att göra det fördröjer du när efterklangsljudet börjar; så att mer av din ursprungliga rena gitarrsignal hörs.

4. Lägg till kontrasterande reverb till dina gitarrer

Variation och kontrast är bland de mest eftertraktade egenskaperna i olika ljudprojekt. Även om du alltid kan förbereda distinkta efterklangstyper för olika delar av ditt ljud, är det bästa sättet att variera storleken och styrkan på ditt efterklang med automatisering.

Vissa delar av ditt ljud kommer att skrika ut för längre avklingningstider medan andra kommer att kräva torrare ljud för definition. Lär dig att använda automation, så att du kan integrera de olika ljudfunktionerna som reverb erbjuder i ditt ljud.

Du kan också använd sidokedjekompression för att skapa en liknande kontrasteffekt. När du placerar en kompressor på ditt gitarrspår och ställer in ditt reverb aux-spår som sidokedjeingång, kommer ditt reverb bara att spela fullt ut i pauserna av din gitarrsignal.

5. Lägg till sammanhållning till olika gitarrdelar

I vissa verk kan du ha flera gitarrstämmor spridda över din stereobild—en leadgitarr i mitten, rytmgitarrer panorerade hårt åt vänster och höger, och till och med några ytterligare backgitarrer längre bak mixen.

Innan du börjar använda olika reverb för var och en av dina gitarrdelar, bör du överväga att använda samma reverb på dem alla; varierar bara sönderfallstiden. Här kan det vara bra att ha en av de bästa VST-reverben för att säkerställa ljudkvalitet och variation.

Så skapa ett aux-spår och välj efterklangstyp och parametrar du gillar. Kopiera och klistra sedan in reverbet till ytterligare ett eller två aux-spår. Den första kan ha en kort avklingningstid, och den andra och tredje (om det behövs) kan ha längre avklingningstider. Nu kan du skicka dina leadgitarrer till det kortare reverbet, och dina gitarrer i mitten och tillbaka till det längre reverbet.

Detta ger en känsla av sammanhållning till dina gitarrer, som om de tillhörde och var inspelade tillsammans. Detta kommer också att lägga till klarhet till de rumsliga aspekterna av din mix eftersom många olika reverb kan skapa en brist på definition.

6. Använd stereo och monoreverb

Stereo-reverb kan hjälpa monogitarrinspelningar att få bredd, medan monoreverb kan fungera utmärkt på gitarrer som är hårt panorerade till vänster och höger. Ett monoreverb i mitten med gitarrer ut åt sidan hjälper till att bibehålla klarheten i din mix. Annars kan du orsaka en ansamling av frekvenser på sidorna som leder till ett urtvättat ljud.

7. Använd effekter på din reverb

Glöm inte att de bästa efterklangseffekterna har flera verktyg, som EQ: er, som förfinar ljudet ytterligare. Till exempel kan stämningen i ditt arbete fångas ytterligare med hjälp av låg- och högskurna filter för att göra ett mörkt eller ljust reverb-ljud.

Prova ett lågskuret filter runt 150 Hz och ett högklippt filter runt 900 Hz för ett mörkt reverb-ljud. Använd ett lågskuret filter runt 500 Hz och inget filter på topparna för ett ljusare ljud.

Berika djupet och utrymmet i dina gitarrer

För att bättre fånga hela skalan av ljud och känslor som gitarrer kan framkalla, skulptera rätt utrymme och plats med reverb. För dina gitarrer framåt eller bakåt i din mix genom att justera styrkan på ditt efterklang. Experimentera sedan med att skicka dina gitarrer åt sidan med reverb-panorering, stereoreverb eller ner i mitten med mono-reverb.

Justera fördröjningen av ditt reverb för att släppa igenom mer av din torra gitarrsignal. Använd sedan EQ: er och andra effekter för att ljusare, mörkare och forma ditt reverb-ljud ytterligare. Gör det så kommer effekten och känslan av dina gitarrer att förbättras avsevärt.