5 olika typer av ljudsyntes och vad de gör

Framväxten av synthesizers är bland de mest inflytelserika utvecklingen som har skett i musikens värld hittills. Synths blev framtidens musik när de banade väg för nya gränser inom ljudskapandet. Gå tillbaka till dåtid och nutid, och syntar används flitigt i de flesta genrer, allt från trummor och bas till filmmusik.

Vi kommer att gå över typerna och verktygen för ljudsyntes, så att du bättre kan reflektera det ljudet i ditt huvud i dina ljudprojekt.

Ljudsyntes och syntar

Syntes kan definieras som en kombination av flera element för att bilda en sammankopplad helhet. Synthesizers heter som sådana eftersom de skapar och kombinerar elektriska signaler för att generera ljud. På så sätt utför de ljudsyntes. Synthesizers är elektroniska instrument som vanligtvis kommer i form av keyboards – även om de också kan vara sequencers eller arpeggiatorer.

Synthesizers använder en oscillator för att generera en ljudsignal med olika ljudvågformer och frekvenser. Syntar finns i två former: monofoniska syntar och polyfoniska syntar. Monosyntar kan bara spela en ton åt gången; detta gör dem bra för baslinjer och lead synth-partier. Polyfoniska syntar kan spela flera toner; detta gör dem lämpade för ackordstrukturer.

Nuförtiden kan ljudsyntes ske via mjukvara eller mjuksyntes utan behov av fysisk utrustning utöver din dator.

Syntesens huvudsakliga verktyg

Även om olika typer av ljudsyntes varierar i sin utsända ton och form av ljudgenerering, använder de alla vissa ljudformande verktyg. Generellt produceras en ljudsignal via en oscillator innan den passerar genom ett eller flera filter, envelopper och lågfrekventa oscillatorer (LFO). Låt oss gå igenom vad vart och ett av dessa verktyg gör.

Oscillator

En oscillator producerar en ljudfrekvens med hjälp av en viss vågform. Vanligtvis kan du välja mellan sinusvågor, triangelvågor, sågtandsvågor, fyrkantsvågor och pulsvågor.

En sinusvåg representerar en ren ton utan övertoner, och dess vågform är en jämn symmetrisk kurva. Triangelvågor är tonmässigt lika sinusvågor, men de producerar udda övertoner och har en hörbar ludd och kant.

Sågtandsvågor kallas som sådana eftersom deras vågform reflekterar en sågtand - en triangulär sicksack. De producerar jämna och udda övertoner och genererar ett mässingsliknande, surrande ljud.

Fyrkantsvågor och pulsvågor liknar varandra såtillvida att de fungerar som på/av-brytare för ljudsignalen. Deras skillnad ligger i att fyrkantsvågorna är symmetriska och pulsvågorna är asymmetriska. Båda har ett fylligare ljud jämfört med sågtandsvågor.

Filtrera

Filterparametrarna låter dig dämpa eller förstärka vissa frekvenser på en mängd olika sätt. De vanligaste filtertyperna du kan använda är lågskärnings- (högpass) och högskärningsfilter (lågpass). Dessa två typer låter dig skära bort oönskade toppar eller dalar.

För att få ut det mesta av denna funktion är det viktigt att ha ett fast grepp om hur man använder EQ och filter.

Kuvert

Kuvert låter dig styra hur ett ljud börjar, fortsätter och slutar. Det gör det via fyra parametrar: Attack, Decay, Sustain and Release (ADSR).

Attackfasen bestämmer hur lång tid det tar för den initiala signalen att nå maximal amplitud. Decay-fasen handlar om den tid det tar för den maximala amplituden att nå Sustain-nivån. Sustain-fasen styr hur länge en ton varar när du håller ner den. Och Release-steget avgör hur lång tid det tar för ljudet att tona in i tystnad.

LFO

Lågfrekvensoscillatorer (LFO) låter dig välja mellan fyra vågformer precis som i vanliga oscillatorer. De avger dock ingen ljudsignal. Istället dirigeras deras mycket låga frekvenser till synthparametrar, som filter eller normala oscillatorer, för att lägga till modulering. Detta låter dig lägga till funktioner som vibrato, fasning och tremolo till sådana parametrar i olika takt.

Glöm inte att du kan använd automation i din DAW för att lägga till lite variation och rörelse till vart och ett av dessa synthesizerverktyg.

Låt oss nu gå igenom de olika typerna av syntes.

1. Subtraktiv

Subtraktiv syntes är den äldsta och kanske mest populära typen av syntes. Den ger en övertonsrik grundton som du skapar med filter (för harmonisk dämpning) och kuvert (för volym/nivåförändring). På detta sätt når du ditt favoritljud.

Ett bra sätt att tänka på denna typ av syntes är i form av materialskulptur. Du börjar med ett block av material och bit för bit slingrar du iväg tills du uppnår önskad form. Dess användningsområden kan sträcka sig till alla sfärer av musikskapande, även om dess anmärkningsvärda styrkor är dess traditionella harmoniska musikalitet.

2. Tillsats

Additiv syntes är inversen av subtraktiv syntes då du kombinerar flera sinusvågor, eller partialer, från distinkta frekvensband för att uppnå det ljud du vill ha. Du kan sedan redigera dessa olika övertoner för att ändra tonen på din synth.

Denna form av syntes är ett utmärkt sätt att skapa vidsträckta ljudlandskap, pads och kusliga atmosfärer. Det gör den till ett bra val för ljuddesignälskare och fans av atmosfärisk musik. För att lägga till en annan ljuddesignteknik till din verktygsuppsättning, lär dig att vända ljud. Denna metod kan perfekt komplettera och fördubbla de ljudeffekter du kan generera med alla typer av syntes.

3. Vågbart

Vågbar syntes skiljer sig från andra typer av syntes eftersom den inte genererar grundfrekvensen. Istället använder den ett sampel av ett inspelat instrument eller till och med en annan synth. Därifrån finner den gemensam grund med andra former av syntes.

Wavetable-syntes ger häpnadsväckande variationsnivåer som går hand i hand med ditt stora urval av samplingar som du kan mata in från början. Den låter dig skapa både mycket realistiska akustiska ljud och unika morrande basdelar.

Denna form av syntes har blivit ett kännetecken för EDM och basfokuserade musikgenrer för dess förmåga att generera oförglömliga baslinjer.

4. Grynig

Granulär syntes fungerar genom att sampla en ljudkälla och sedan bryta ner den i mycket små segment eller korn. Detta gör att du kan redigera eller modulera enskilda korn och sedan lägga dem ovanpå varandra.

Dessa funktioner gör granulär syntes till ett populärt val för att skapa flerskiktiga atmosfärer som utvecklas och skiftar kontinuerligt.

5. Frekvensmodulering (FM)

FM-syntes använder två oscillatorer. Den första (som kallas bärvåg) producerar grundfrekvensen, och den andra lägger till extra övertoner över tiden för att modulera grundfrekvensen. FM-syntes låter dig gå långt bortom två oscillatorer, eller operatörer, och detta öppnar upp många möjligheter för ljuddesign.

Tänk på att behagligt klingande resultat är beroende av att det finns ett matematiskt samband mellan frekvensen av en operatör och den andra (t.ex. en bärvågsfrekvens på 500 Hz och en annan oscillator med en frekvens på 1000 Hz). Orelaterade frekvenser och förhållanden kommer att leda till kaos och hörbara röror.

Denna form av syntes kan generera ljud som inte är av den här världen såväl som realistiska klockljud och utnyttjar precisionen hos digital syntes.

Dyk in i ljudsyntes

Synthesizers är instrument som inte bara kan förbättra dina skapelser utan också låsa upp din förmåga att hitta ditt unika ljud. Välj en mono- eller polyfonisk synth och välj en lämplig vågform för att matcha den ljudfärg du är ute efter. Justera filter-, envelop- och LFO-parametrarna för att bestämma övertonerna, nivån och moduleringen för din synthsignal.

Du kan använda granulär och additiv syntes för atmosfär och ljuddesign, och FM-syntes för digital precision. Lägg till subtraktiv syntes för olika ljudsammanhang och vågbar syntes för kraftfulla baspartier, så kan ljudet i ditt huvud bli verklighet.