Läsare som du hjälper till att stödja MUO. När du gör ett köp med hjälp av länkar på vår webbplats kan vi tjäna en affiliate-provision. Läs mer.

Att lägga till verkliga färgrutor till ditt designarbete lägger till element av realism på vad som kan vara en övermättad digital marknad. Tyvärr resulterar scanning eller fotografering av texturprover vanligtvis i oskalbara rasterbilder som pixlar när de överredigeras.

Lyckligtvis kan du skapa skalbara vektorer av verkliga texturer som akvarell, färg eller markörpenna med Photoshop och Illustrator. Här är hur.

Hur man förvandlar riktiga texturer till vektorer

Det är upp till dig att skapa texturen själv eller hitta en swatch online för att göra om till en vektor. Du kan använda vilket texturerat konstmedium som helst, till exempel en tuschpenna, indisk bläck eller färgklumpar.

Steg 1: Öppna Texture Swatch i Photoshop

Om du har skapat texturen själv måste du skanna in den till en dator med 300 DPI. Detta säkerställer högsta kvalitet som ger bästa resultat.

instagram viewer

Vi har laddat ner ett foto av en akvarellprov från Unsplash att göra till en vektor. Ladda ner samma foto för att följa direkt, eller så kan du använda instruktionerna som en guide för en egen swatch-bild.

Öppna din bild i Photoshop och beskära den nära den färgruta du använder. Om bilden inte redan är 300 DPI måste den vara det. Gå till Bild > Bildstorlek och typ 300 in i Upplösning låda. Välj OK.

Nu har du en högkvalitativ bild som kommer att renderas till en detaljerad vektor senare. Du kan också ändra DPI i andra program om du inte använder Photoshop.

Steg 2: Rensa upp bakgrunden

Själva färgrutan måste isoleras från bakgrunden. Om du har skannat din färgruta eller använt ett foto med en vanlig vit eller enfärgad bakgrund blir detta mycket enklare för dig.

Skapa ett nytt lager på lagerpaletten och dra det sedan under ditt bildlager. Välj bildlagret.

Gå till Välj > Färgspektrum. Välj eyedropper från dialogrutan och använd den för att välja valfri del av bakgrunden på din rityta. Använd Luddighet skjutreglaget för att säkerställa att markeringen ligger tätt mot din färgruta. Tryck sedan på OK.

Väl tillbaka till ritytan kommer färgområdet att ha springande myror för att visa urvalet. Träffa Radera för att ta bort bakgrunden. Avmarkera sedan markeringen genom att trycka Cmd + D (Mac) eller Ctrl + D (Windows). Om din bakgrund är vanlig utan skugga eller textur, är det allt du behöver göra.

Om din bakgrund är flerfärgad, har skuggor eller andra texturer kan du behöva upprepa den här processen några gånger. I den Färgspektrum dialogrutan, välj olika delar av bakgrunden med eyedropper och leka med Luddighet skjutreglaget för att välja så mycket av bakgrunden du kan. Välj OK och slå Radera.

Avmarkera genom att trycka Cmd + D (Mac) eller Ctrl + D (Windows). Om det fortfarande finns mer av bakgrunden kvar, gör antingen färgomfångsprocessen igen, använd Suddgummi verktyg (E) för att ta bort envisa pixlar, eller använd Lasso verktyg (L) för att noggrant välja runt din färgruta och sedan Radera valet.

Placera en rektangel med kontrasterande färg med hjälp av Rektangel verktyg (U) under ditt färgprovslager för att exponera eventuella extra pixlar som behöver tas bort. Ta bort dem med Suddgummi. Kom ihåg att ta bort rektangeln innan du sparar din bild.

När du är klar har du en isolerad färgprov med en transparent bakgrund som omger den. Spara din färgruta som en PNG.

Om du inte har Photoshop finns det alternativ sätt att göra en bildbakgrund transparent. Du kan sedan ta med den bilden direkt till Illustrator och fortsätta härifrån.

Steg 3: Öppna bilden i Illustrator

Öppna din nya swatch PNG i Illustrator. Du kan välja och dra din bild från ritytan för att kontrollera att bakgrunden fortfarande är genomskinlig. Även om det inte kommer att förbli så i nästa steg. Vid det här laget är din färgruta fortfarande ett raster, så den pixlar om den skalas.

Att kombinera både Photoshop och Illustrator för ett projekt är ett utmärkt sätt att använda Adobe Creative Cloud. Det finns många andra funktioner i Creative Cloud som du kan prova.

Steg 4: Vektorisera bilden

Öppna panelen Egenskaper genom att gå till Fönster > Egenskaper. Du kan maximera eller minimera panelen genom att välja den från det högra vertikala verktygsfältet.

Välj din bild och scrolla sedan till botten av bilden Egenskaper panelen och välj Bildspårning > High Fidelity-foto. Om du väljer Bildspårning från Objekt-menyn kommer det som standard att vara ett svartvitt spår, vilket inte kommer att bevara texturen på din färgruta. Du kan använda bildspårningsfunktionen på många sätt vektorisera bilder i Illustrator.

Steg 5: Rensa upp och ta bort bakgrunden

Öppna panelen Bildspårning genom att välja ikonen bredvid rullgardinsmenyn Bildspårning på panelen Egenskaper. Under Färg, flytta reglaget åt höger, någonstans mellan 85 % och 98 %. Detta ökar detaljerna i färgerna i din texturerade färgruta, vilket ger det ett mer realistiskt resultat.

Öppna Avancerad inställningar och flytta stigar skjutreglaget till höger. Återigen, att ställa in detta mellan 85% och 98% är idealiskt. Ju fler banor det finns, desto fler detaljer ritas i din vektor. Om det finns färre vägar kommer bilden att se hackig och tecknad ut.

Minimera panelerna Bildspårning och Egenskaper så kommer din färgruta att täckas av blå väglinjer. Om du vill flytta din swatch-vektor måste du använda Urval verktyg (V) för att säkerställa att den rör sig som helhet. Men du kan flytta enskilda vägar, om det behövs, med hjälp av Direktval verktyg.

Välj Direktval verktyg (A) och klicka bort från din rityta för att avmarkera bilden. Välj sedan den vita bakgrunden som omger din färgruta. Träffa Radera på tangentbordet för att få tillbaka din genomskinliga bakgrund. Du kan lägga till en färgad rektangel under din färgruta för att kontrollera genomskinligheten.

Steg 6: Använd din Swatch Vector

Nu har du en färdig texturprov. Oavsett om du bestämt dig för att göra en akvarellbit som vår handledning, eller kanske du gjorde en färgpennas swatch, har du nu en fullt skalbar verklig textur swatch.

Tyvärr, på grund av alla de intrikata vägarna, skulle det vara svårt – men inte omöjligt – att färga om din färgruta. För att använda vektorn bör du behålla färgen densamma. Om du vill färga om den måste du först färglägga den i Photoshop innan du tar med din färgruta till Illustrator.

Du kan använda din vektor precis som vilken annan vektor som helst. Skala den upp eller ner, använd den som ett lagerelement i design, och du kan till och med använda filter på det som snedställning och förvrängning.

Spara din vektor som en PNG för att säkerställa att den förblir transparent. Se vår guide till skapa transparenta bakgrunder i Illustrator för mer.

Skapa vektorer från riktiga texturer med Photoshop och Illustrator

Att använda vektorer i ditt designarbete förbättrar produktiviteten och kvaliteten på dina slutliga design. Den här vektorn har inte bara flera användningsområden, utan att använda en vektorgrafik snarare än en rastergrafik betyder att du aldrig behöver oroa dig för pixelisering igen.

Vektorisering av riktiga texturer innebär att du kan lägga till färgprover till vilket designelement som helst, vilket får det att se ut som det är på riktigt. Se tillbaka till den här guiden för att förvandla riktiga texturer till digitala vektorer.