Vill du ge en djupare mening till dina filmiska bilder? En dolly-zoom är en av de mest fascinerande teknikerna som används i film för att förmedla olika känslor. Tekniken används också flitigt i populära filmer och har till och med tagit sig in i animation.
Låt oss diskutera vad en dolly-zoom är, hur du kan använda den i ditt filmskapande och när du ska använda den för att göra dina bilder hisnande.
Vad är en Dolly Zoom?
En dolly-zoom är en kinematografiteknik som först introducerades av regissören Alfred Hitchcock i filmen Vertigo från 1958. Han använde effekten för att sträcka ut trappor när karaktären som drabbats av svindel tittade ner. Det hjälpte publiken att förstå vad karaktären kan känna.
Föreställ dig att du är i ett tomt rum och tittar ut genom ett fönster. Ju närmare fönstret du är, desto mer fylls din vision av omvärlden. På samma sätt, om du står borta från fönstret kan du bara se en begränsad del av omvärlden.
Nu, om du zoomar in medan du står borta från fönstret, kan din kamera bara fånga det du kan se. Om du däremot flyttar dig mot fönstret medan du håller kameran kommer det att öka landskapsområdet du fotograferar. Denna rörelse kallas en dolly-in, det vill säga att du rör dig mot motivet.
Vanligtvis använder filmfotografer spår för smidiga in- eller utrörelser. Filmfotografen sitter på en vagn med en kamera och flyttas mot eller bort från motivet. Genom att kombinera zoomning och dockrörelse skapas tekniken för dockningszoom eller vertigofilmning.
Exempel på Dolly Zoom
Här är några populära filmbilder som på ett briljant sätt använder dolly-zoom.
Vertigo (1958): Dolly-zoom var banbrytande i den här bilden. Du kan se det i aktion när karaktären tittar ner medan du klättrar uppför trappan. Effekten visar karaktärens oro.
The Fellowship of the Ring (2001): I den här bilden använder regissören en dolly-zoom för att visa faran från skogen. Kameran rullar ut medan den zoomar in, vilket skapar en illusion av att skogen öppnar sig.
Squid Game (2021): Du kan se i den här bilden att när karaktären inser att han är i stora problem, visar regissören det med hjälp av en dolly-zoom. Det förmedlar briljant vad karaktären kan gå igenom, och det skapar också lite humor.
Lejonkungen (1994): När Simba ser en flock komma emot honom får han panik. Regissören använde en dolly-zoombild i animation för att förmedla känslan. Du kan se att just den här bilden är i hög hastighet, vilket är bättre för att förmedla karaktärens panik.
Hur man gör en Dolly Zoom Shot
Att skapa en dolly-zoom är ganska enkelt om du har rätt utrustning. Du behöver en kamera med ett stort antal brännvidder. Kamerans brännvidd avgör hur mycket landskap eller bakgrund du kan täcka.
Till exempel kan ett vidvinkelobjektiv med en brännvidd på 35 mm eller mindre fånga mer än 45 grader på varje sida av kameralinsen. Däremot kan ett teleobjektiv med en brännvidd på 300 mm fånga cirka 5 grader på varje sida av din kamera. Som jämförelse har ett mänskligt öga en syn på 90 grader på varje sida från mitten, även känd som perifer syn.
Du behöver också en enhet för att hålla kameran stadigt medan du stänger in eller ut på motivet. Du kan få en dockbana om du har budget. Annars borde en axelrigg eller gimbal vara bra. Så länge det är minimal eller ingen skakning medan du skapar dolly-effekten. Här är vad man ska tänka på när man köper en gimbal.
Slutligen behöver du lite övning för att zooma perfekt medan du gör dockans rörelse. Träna på att zooma ut när du rör dig mot motivet och zooma in medan du rör dig bort från motivet. När du väl är bekant med den hastighet med vilken du vill att zoomen och dockan ska ske, är du redo att göra den perfekta yrselbilden.
Du kan skapa svindeleffekten i efterbearbetning också. Det skulle inte vara lika bra som det vi ser i filmerna, men det kommer att vara tillräckligt bra för att visa dina färdigheter och förmedla känslor.
Allt du behöver är en telefon som kan spela in i 4K. Detta är nödvändigt eftersom du kommer att behöva beskära din bildruta för stabilisering, och en 4K-video ger dig fler pixlar att arbeta med. Dessa telefoner har de bästa kamerorna. Håll ditt motiv i mitten av din syn och gör dockan in- eller utrörelse. Se till att du har lämnat tillräckligt med utrymme över och under motivet.
Nu behöver du bara lägga till in- eller utzoomingsrörelsen med hjälp av videoredigeringsprogram. Använd också en videostabiliserande funktion för att eliminera oönskade skakningar. Om du fortfarande bestämmer vilken app du ska använda, se vår sammanfattning av den bästa gratis videoredigeringsprogramvaran.
När och var ska du använda en Dolly Zoom
När du väl förstår hur man gör en dolly-zoom är det viktigt att veta när och var man ska använda dolly-zoomtekniken. Några av de vanligaste användningsområdena är att visa panik, spänning, stress, ångest och så vidare. Så, när du vill förmedla dessa känslor, använd en dolly-zoom.
Om du vill visa stress, håll zoomnings- och dollyhastigheten låg. Men för att visa panik bör du göra skottet snabbt, som visas i Lejonkungens video.
Om du fokuserar på karaktären, det vill säga karaktären är i mitten av bilden, hjälper dolly-zoom tittaren att förstå vad som pågår i karaktärens sinne. Men om karaktären är oskarp och bakgrunden är i fokus, förmedlar det om karaktären kommer närmare eller längre från det som finns i bakgrunden metaforiskt.
Nedan är ett exempel från filmen Quiz Show (1994). Bilden visar hur karaktären befinner sig isolerad från resten av publiken.
En liknande men metaforiskt motsatt bild ses i filmen Ratatouille (2007). Det visar karaktären som kommer närmare killen på TV och inspireras av honom.
Använd Dolly Zoom i ditt nästa filmprojekt
Dolly-zoom är en av de mest fascinerande, komplexa att förmedla, men ändå enkla att skapa filmtekniker. Med rätt utrustning och kunskap om skottet kan vem som helst skapa svindeleffekten med minimal ansträngning. Du kan använda den för att förmedla olika känslor och få din video att se mer tilltalande ut samtidigt som du visar dina färdigheter.
