Eftersom AI-konstgeneratorer tar världen med storm undrar vissa människor om det överhuvudtaget ska räknas som konst. Tekniken utvecklas fortfarande och har några rynkor att stryka ut, vilket betyder att det verkligen finns brister att tänka på vid sidan av det otroliga konstverk en bra artificiell intelligens kan producera.
Låt oss undersöka problemet genom att bryta ner definitionen av konst och om AI-baserat arbete passar inom det paraplyet.
Vad är konst?
Börjar med ordets etymologi, Merriam-Websters definition anger att ”konst” härrör från det latinska ordet ”ars”, som bland annat betyder förvärvad skicklighet, hantverk och konstnärlig prestation.
Idag finns det lite konsensus mellan filosofer och konstnärer om vad verklig konst är. Som den Stanford Encyclopedia of Philosophy förklarar När det gäller moderna tolkningar finns det två konventionella definitioner:
- Ett konstverk är en artefakt gjord för allmänheten att uppleva.
- Det är en utveckling av verk som kom innan.
Samtidigt värdesätter traditionalismen ett konstverks funktionalitet, medan hybridteorier ser något som konst om det möter vissa villkor, såsom att förkroppsliga en funktion av en central konstform från en viss tid, vare sig den var avsiktlig eller inte.
Förutom flera definitioner av konst är en viktig lärdom att ta med sig att även experter har olika åsikter om vad "riktig" konst betyder. Saken är helt klart subjektiv, så du kan inte definitivt klassificera AI-motorernas verk.
Hur skapas AI-konst?
En stor del av AI-genererad konst och dess teknologi var utvecklingen av artificiella neurala nätverk (ANN) från mitten av 1900-talet och framåt.
Generativa motstridiga nätverk (GAN) uppfanns sedan 2015, vilket ledde till Googles Alexander Mordvintsev sätta dem att arbeta i sin DeepDream-algoritm tillsammans med konvolutionella neurala nätverk (ConvNets), en typ av ANN.
Enligt MIT Press Readers artikel om DeepDream, ConvNets matas miljontals bilder och deras beskrivningar tills nätverken effektivt kan känna igen till exempel ansikten, hundraser och mönster i data.
Mordvintsev fortsatte att träna sina modeller av algoritmer med en rad datauppsättningar och text-till-bild-uppmaningar tills DeepDream började producera vackra och sinnesböjande bilder. Detta är hjärtat av AI-konstgeneratorer: strömmar av information, från bilder till datum och alt text, som hjälper dem att klassificera olika bilder och sedan återskapa dem enligt anvisningar från en skriftlig prompt.
Tekniken utvecklades ytterligare tack vare företag som OpenAI och dess Dall-E-program, en av de bästa plattformarna för skapa bilder med hjälp av AI. Vi har också Midjourney tänjer på gränserna för digital konst, såväl som mobilappar som Wombo Dreams AI-konstskapare.
I slutet av dagen använder AI-konstgeneratorer djupinlärning för att absorbera redan existerande information och förstå hur olika objekt, texturer eller koncept ser ut.
Varför AI-genererad konst inte anses vara verklig konst
Med en grundläggande förståelse för tekniken bakom AI-konstgeneratorer och definitioner av verklig konst kan vi ta reda på var dessa digitala skapelser passar i konstvärlden. Det är en viktig uppgift som kan gynna andra vanliga områden av artificiell intelligens som text-till-video AI-generatorer och funktioner för sociala medier som TikToks AI greenscreen-filter.
Artificiell intelligens saknar känslor som driver konst
I slutändan klassas konst som en produkt av fantasi, skicklighet, erfarenhet och känslor, vanligtvis menad att representera något och för allmänheten att njuta av.
Men det finns mänskliga skapelser som inte kryssar i någon av dessa rutor och som ändå betraktas som konst eftersom människor skapade dem. De ägnade tid och kraft åt att sätta sina inre världar på den duken, skulpturen eller kompositionen.
Maskinintelligens lägger också mycket arbete på att sortera igenom massor av data, länka någons uppmaning till datauppsättningar och försöka representera den så bra som möjligt. Skillnaden är att AI: n tvingas av kommandon, inte ett känslomässigt behov av att uttrycka sig.
AI Art är inte original
Sedan är det frågan om originalitet. AI-generatorer använder redan existerande bilder och slår ofta samman dem för att illustrera ett efterfrågat ämne, koncept, konstnärlig form och så vidare. Även bland konstgjorda konstverk anser vissa experter sann konst som det som är unikt och känslosamt på ett sätt som aldrig tidigare har stött på.
Tyvärr, även om fullständig originalitet förekommer i mänsklig konst, är mycket av det en upprepning av existerande stilar – inte så annorlunda än vad artificiell intelligens gör. Så "originalitet" är lika subjektivt som "riktig konst".
Och det är inte bara konstnärliga mönster genom historien som inspirerar människor, utan också saker som minnen, symboler, språk och kulturella teman, alla multisensoriska data som hjärnan — en organisk neural nätverk — processer.
Titta igenom TEDxMileHighs lista över forskning på fantasi bekräftar att denna väsentliga del av kreativitet kommer ner till kognitiv association, med hjälp av den komplexa datorn i ditt huvud för att bilda länkar mellan det du vet och det du vill uttrycka eller erfarenhet.
AI-genererad konst komplicerar upphovsrätten
AI-konst innebär ett program som efterliknar befintliga konstnärers arbete för att skapa ett nytt verk enligt begäran från en människa, men som inte använde den så viktiga känslomässiga kreativiteten som diskuterats ovan.
Så vem har gjort konstverket, maskinen eller dess användare? Och kan originalkonstnärerna stämma för brott mot upphovsrätten? Sådana frågor komplicerar sammansmältningen av artificiell intelligens och konstindustrin, samtidigt som de underblåser argument mot att erkänna AI-genererad konst som säljbara konstnärliga produkter.
Det här problemet visar att konstvärlden behöver en mer noggrann infrastruktur när det gäller att införliva AI-konst, men det minskar inte den estetiska fördelen med sådana konstverk.
Varför AI-genererad konst är riktig konst
Det är sant att mänskliga konstnärer ger ett mer originellt och känslosamt uttryck till bordet. AI-baserade generatorer kan dock producera bilder som är lika imponerande. Här är de bästa anledningarna till att de ska räknas som riktig konst.
Maskiner utvecklar konstnärliga färdigheter som människor gör
En algoritm kan inte omedelbart skapa konst som exakt representerar en uppmaning. Den behöver samla in data och lära av den, förbättra sin förståelse som en människa skulle göra.
Användarnas godkännande och förkastande av skapade bilder påverkar också vissa modeller, så de förbättrar sina färdigheter ännu mer genom försök och misstag. Ju mer de används, desto bättre kan de tillfredsställa uppmaningar.
Med andra ord kan AI-konstverk ses som hantverk och konstnärlig prestation, något dessa program och deras utvecklare borde vara stolta över.
AI-konst kan röra sig och inspirera
Det kan ta några försök att få den konst du föreställt dig, men använd en av de bästa AI-text-till-bild-generatorer tycka om Nattkafé och du kommer ofta att få enastående resultat.
Oavsett om det är precis vad du ville ha eller inte, kan AI-konstskapare överraska dig med bilder som är vackra, surrealistiska, kyliga eller hyperrealistiska. På ett sätt använder maskinen sin fantasi och kan ofta överträffa dina förväntningar.
Så även om känslor inte motiverar program och deras konst, kan dessa skapelser dra känslor ur dig och till och med ge dig idéer för ytterligare uttryck. Är inte det en nyckelfunktion för verklig konst?
AI-genererade konstverk är en utveckling av konst och samhälle
Slutligen är digital konst ett modernt medium och uttrycksform, såväl som en återspegling av det samtida samhället. Det är relevant och effektfullt, oavsett om det är en person eller en maskin som skapar det.
Dessutom kommer konstverken som AI-generatorer producerar från miljontals datakällor, gamla som nya. Även om dina resultat bara kombinerar ett fåtal redan existerande bilder eller stilar, är de en blandning av konsthistoria.
Samtidigt fungerar de som en spegel av samhället, med tanke på all data som en AI lär sig av för att skapa bilder, text och annat material, kommer från vad folk säger, gör och postar online. Det är en av flera risker med artificiell intelligens att komma ihåg.
Verklig konst är subjektiv
Artificiell intelligens är tänkt att göra människors liv bättre. Istället för att anlita en dyr grafisk designer eller lära sig rita själv, till exempel, kan ett program skapa fantastisk konst åt dig.
Du kan redigera foton, skriva artiklar och mer med hjälp av AI-verktyg, men de är aldrig perfekta. Det finns fortfarande gränser för deras möjligheter, vilket helt enkelt kräver att du är uppmärksam när du använder dem, inte helt undviker dem.
På samma sätt räcker inte bristerna hos AI-konstgeneratorer för att motivera att de inte betraktar deras skapelser som riktig konst. Som en ny del av konstvärlden behöver de bara bättre integration.
