Att skriva musik till ett videospel kräver nästan alltid loopar. Det spelar ingen roll om det är en AAA-titel med stor budget eller en liten indieproduktion, musikslingor används i varje enskilt spel. Ett sätt att göra detta är med tail-to-front-metoden, och du kan använda valfri ljudredigeringsprogramvara från Audacity till Logic för att uppnå det.

Denna teknik är nästan skottsäker och ganska lätt att uppnå också, så låt oss titta på hur man gör det.

Hemligheten bakom videospelsmusik

I videospel är det vanligt att musiksektioner loopar så att spelarna kan spendera så länge de behöver i ett område av ett spel. När du lyssnar på bra loopmusik kommer du knappt att märka övergången mellan slutet av låten och starten.

Att komponera fantastisk loopmusik som du aldrig blir trött på att höra, inte ens efter att ha lyssnat på den om och om igen, kräver mycket skicklighet. Men som tur är är det tekniskt enkelt att producera en sömlös loop i en DAW!

tail-to-front-metoden är ett sätt att uppnå mjuka loopar i videospelsmusik. I ett nötskal innebär denna metod att kopiera de sista sekunderna av musik och klistra in den i början. Efter det, jämna ut övergången med en liten toning och studsa ut det nya ljudspåret. Och det är allt, det kan inte bli lättare.

instagram viewer

Vi kommer att använda Logic Pro X för att demonstrera hur man gör tail-to-front-metoden, men kom ihåg att alla DAW kommer att fungera. Om du inte har betald ljudredigeringsprogram finns det gott om gratis programvara för musikproduktion du kan prova.

1. Spela in eller studsa spåret

Börja med att spela in den musik du vill spela i en loop, eller om du arbetar i MIDI, börja med att studsa din musik till ett nytt ljudspår. Om du redan arbetar med ljud kan du hoppa över det här steget.

För att studsa ett MIDI-spår till ljud, högerklicka på ljudregionen och välj Studsa på plats. I dialogfönstret som visas, se till att alternativet till Inkludera Audio Tail i filen är inte vald. Det är viktigt att det här alternativet är avstängt för att den här metoden ska fungera. Välj OK när du är redo att skapa ett nytt ljudspår.

2. Klipp de sista stängerna

När du har ditt ljudspår, klipp av de sista takterna/sekunderna av musik i slutet och flytta det till början. Du kan behöva blanda runt ljudspåren för att göra plats åt det.

Det bästa rådet för att ta reda på var du ska klippa musiken är att leta efter en punkt där ljudet korsar 0dB-linjen, även kallad "nollkorsning" (den horisontella linjen som går genom ljudfilen).

Använd zoomreglagen i det övre högra hörnet av redigeringstidslinjen för att förstora vågformen tills det bara är en linje. När du väl har gjort detta kommer nollövergångspunkten att vara mycket lätt att hitta. Brådskande Kommando och + kommer också att bidra till att göra vågformen mer synlig.

När du har hittat det bästa stället att klippa, flytta spelhuvudet till den positionen och tryck Kommando + T att dela upp regionen. Ta sedan tag i det nya klippet och dra det till början av din musik.

3. Jämna ut övergångspunkten

Nu är det dags att jämna ut övergången mellan det nya klippet i början av spåret och den ursprungliga starten av musiken. För att göra detta behöver du bara lägga till en övertoning mellan de två klippen.

Välj Tona verktyg placerad i den tunna remsan ovanför redigeringstidslinjen. Därefter vill du zooma in på punkten där de två klippen möts med hjälp av Horisontell zoom skjutreglaget längst upp till höger på redigeringstidslinjen. För att skapa en toning, klicka och dra över de två klippen och justera gränserna om det behövs. Lyssna på övergången för att se om de två klippen flyter sömlöst.

Slutligen, lägg till minsta möjliga fade i början och slutet av hela spåret, cirka 10 samplingar långa.

4. Studsa banan igen

Eftersom de sista sekunderna av musik klipptes och sattes i början, bör slutet av musiken nu gå tillbaka perfekt till början. Du kan testa detta genom att skapa en loopregion över hela musikstycket och lyssna på hur det låter.

För att skapa ett loopområde, klicka och dra över den tunna remsan ovanför redigeringstidslinjen där stapelnumren finns. Detta skapar ett gult markerat område som du kan justera för att täcka hela banan. Spela upp musiken för att se hur slutet av stycket går tillbaka till början – det ska inte vara några pop eller klick.

Nu har du en perfekt, sömlös loop!

5. Lägg till en reverbsvans (valfritt)

Om övergången i slingan fortfarande låter märkbar kan du prova att lägga till en reverbsvans. För att göra detta, ta några sekunders musik från slutet och flytta dem till början som du gjorde i steg två, men den här gången placerar du dem på ett separat spår.

I en tom plugin-plats lägger du till en Reverb till detta ljudavsnitt och justera inställningarna så att de matchar musiken. Lägg sedan till några små toningar vid övergångspunkten, där de två spåren möts; en i slutet av utdraget och en i början av originalljudet.

Lyssna igenom för att se hur det låter, och när du är nöjd med resultatet, studsa hela musikstycket ut. Den tillagda efterklangssvansen över övergångspunkten hjälper till att maskera alla märkbara skillnader.

Tips och tricks för loopande musik

Nedan har vi listat några extra tips och tricks som hjälper dig att skapa den perfekta slingan.

  • Du kan studsa mer än ett MIDI-spår åt gången genom att välja flera spår och trycka på Studsa på plats.
  • Om du har problem med att hitta ett bra ställe att klippa spåret i steg två, är ett alternativt alternativ att komponera ytterligare ett par takter med musik för att fungera som en övergång (även kallad post-roll).
  • Ett annat sätt att kontrollera om din loop är sömlös är att duplicera ditt spår direkt efter den första kopian. Lyssna på övergången mellan de två spåren för att se efter eventuella pop eller klick.

Looping musik är bara en komponent i att komponera musik för videospel; läs vår introduktion till att göra musik för spel om du vill lära dig mer.

Den Allsmäktige Loop

För att skapa den perfekta loopen behöver du bara känna till några grundläggande ljudredigeringsfunktioner som du kan hitta på nästan vilken DAW som helst. Förutom det finns det inget annat snyggt verktyg som krävs för att skapa en loop för ett videospel. Vi har visat dig hur du gör tail-to-front-metoden i Logic, men prova det på någon av dina favorit-DAWs.

GarageBand vs. Audacity: Den bästa musikproduktionsmjukvaran jämfört

Läs Nästa

Dela med sigTweetDela med sigE-post

Relaterade ämnen

  • Kreativ
  • Audio Editor
  • Digital Audio Workstation
  • spelande

Om författaren

Garling Wu (60 publicerade artiklar)

Garling älskar att utforska kreativa användningsområden för teknik. Med en bakgrund inom musik ägnade hon många år åt att hacka datorer för att göra konstiga och underbara ljud. När hon inte gör musik, skriver hon om de bästa DIY elektroniska projekten.

Mer från Garling Wu

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, gratis e-böcker och exklusiva erbjudanden!

Klicka här för att prenumerera