8 kreativa trendförutsägelser för 2022 för att hålla din målgrupp engagerad

Kreativitet är en process som ständigt utvecklas. Varje år kommer du att märka en annan trend för färgpaletter, konstverk, typsnitt och designelement för stockbilder, vektorgrafik, infografik och videor.

Designers och digitala marknadsförare skapar innehåll enligt de nuvarande designtrenderna, eller så finns det risk för isolering och dålig prestanda. Därför måste du veta vilken kreativ riktning som är lämplig för dig.

Den här artikeln ger dig en handplockad lista över de konstnärliga trenderna som hjälper dig att behålla din publik.

1. Designerinnehåll för Metaverse

Metaversen lockar till sig mycket nyfikenhet runt om i världen. Eftersom teknikföretag som Microsoft och Facebook har tillkännagett sina planer på att utveckla en metavers, finns det många möjligheter för innehållsskapare.

Ditt innehåll måste skapa en bro mellan den fysiska och digitala världen och måste följa den grundläggande estetiken hos metaverst innehåll. Du måste också överväga att inkludera rörlig grafik och 3D-innehåll i din kreativa design som är kompatibla med förstärkt verklighet (AR) och virtuell verklighet (VR).

Din färgpalett för design av metavers innehåll inkluderar vanligtvis ljusgrön, blå, djupblå, lila och magenta.

2. Sätt vår planet först

Den globala befolkningen blir mer och mer miljömedveten. Klimatförändringar och miljöförstöring har varit i rubrikerna i flera år nu. Det finns alltså en växande efterfrågan på designerinnehåll om miljö och miljövänliga ämnen.

Om du skapar grafik och videor för miljö- och klimatförändringskampanjer, något som Clean The Environment Color Scheme från SchemeColor är idealisk. Du kan också få inspiration från Adobe Stock-samling för kreativa designidéer (detta gäller alla estetiska).

Relaterad: Hur man väljer ett färgschema för din app

3. AR-baserade uppslukande mönster

Uppslukande innehåll lockar publiken att engagera sig mer med ditt varumärke eftersom användaren känner sig involverad i vad de ser. När du inkluderar 3D-konstverk, animerade videor och 3D GIF-bilder i din kreativa design kan det hjälpa dig att vinna över din publik.

Du kan utöka användarens engagemang ytterligare genom att driva ditt innehåll genom AR- och VR-system. Onlinevarumärken fokuserar mer på AR-filter, interaktiva bilder och 3D-shopbart innehåll. Därför kommer de att behöva kreativa designers för premiuminnehåll.

Dessa typer av mönster har vanligtvis en färgpalett av ljusrosa, röd, cyan, blå och marinblå.

4. Optimistisk och kärleksfull

Om du inte vill låta din publik tänka för mycket på ditt innehåll, kan du alltid satsa på må-bra, roliga, optimistiska och lekfulla design. Sådant grafiskt eller visuellt innehåll bör bestå av djärva och ljusa färger.

Relaterad: Viktiga termer för grafisk design du behöver veta

Om du vill höja feel-good-stämningen kan du injicera korniga texturer och mjuka pasteller. Du kan också använda gradienter för att skapa en avslappnad och lugnande atmosfär.

Märken av livsmedel, drycker, skönhet, kläder och andra konsumentprodukter förlitar sig på denna typ av stil för att hålla sina konsumenter motiverade. Om du kan skapa bilder som utlöser entusiasm, skratt och hopp, är det mer sannolikt att du får projekt från stora varumärken.

5. Y2K Estetik

För att skapa något unikt och återvända till det ärorika förflutna, utforskar designers Y2K-inspirerad design. Eftersom de flesta av den globala arbetsstyrkan och deras familjer har stannat hemma sedan pandemin, tenderar människor att bli nostalgiska.

Nu tänker de mer på början av detta årtusende, när världen brukade vara mycket mer optimistisk om framstegen inom tekniken och den ekonomiska boomen. Du kan dra nytta av denna längtan efter nostalgi; du kan skapa fotografiskt innehåll av CD-skivor, MP3-spelare, gamla datorer, stereoradio, kassettband, retrospelkonsoler och så vidare.

Inkludera nostalgiska föremål, videor och animationer i din kreativa tillgångsportfölj och håll dig till en färgpalett som består av marinblått, neonblått, ljuslila, rosa och magenta.

6. 3D-design

Tredimensionella mönster ökar på grund av alla lättanvända grafiska designverktyg som finns just nu. Dessa verktyg kommer med många 3D-designer, vektorer, former, animationer och GIF: er.

Allt du behöver är en allmän uppfattning om dimensionen och djupet av visuella mönster. Du kan skapa uppmärksamhetsfångande 3D-innehåll genom att ingjuta din rityta med 3D-animationer, platta illustrationer och foton. Olika 3D-innehåll som abstrakt generativ konst och verklighetstrogna design är efterfrågad just nu. Detta beror på att konsumenterna kan fördjupa sig i det.

3D-typografi är också trendigt eftersom fler varumärken efterfrågar logotyper och marknadsföringsmaterial gjorda med 3D-teckensnitt.

7. NFT och Crypto Art

NFT eller kryptobaserad design och konstverk sprängs bland grafiska designers, 3D-designers och NFT-konstbeskyddare. Det finns två olika sätt att skapa NFT-innehåll.

För det första kan du skapa dina egna NFT-konstverk och värva dem på en NFT-marknadsplats för värdering. Du får inte bara ett engångsförsäljningsvärde för din NFT, utan du kan också få royalties för sekundärförsäljning.

För det andra kräver NFT-marknadsplatser, NFT-plånböcker, NFT-handelsmobilappar även reklamfilmer, grafik, illustrationer och animationer. Således kan du experimentera mer med denna designnisch för att få ut det bästa värdet av ditt konstnärskap.

För dina NFT-konstbaserade kreativa tillgångar, prova en färgpalett som består av orange, bärnsten, violett, lila och marinblått.

Relaterad: De bästa apparna för NFT-entusiaster

8. Eskapism

Eftersom många internetanvändare har blivit vana vid att vara hemma, söker de nu efter visuellt innehåll som ger dem känslan av att uppleva den yttre världen. Detta är en form av eskapism.

Det eskapistiska konsttemat i grafisk design och illustrationer kommer att locka många användare som längtar till omvärlden till webbplatser, bloggar och sociala medieprofiler som har dessa teman.

Eskapism låter dig utöka din fantasi och skapar i slutändan en bättre kontakt med din publik, vilket gör att de engagerar sig mer i ditt varumärke. Detta ökar potentialen för tillväxt i intäkter.

Visuellt består detta kreativa tema av oväntade färger och lekfulla karaktärer. Du kan experimentera med färgpaletten, men den innehåller vanligtvis orange, röd, svart, bärnsten och oliv.

Hoppa på kreativa trender för att öka ditt innehåll

Nu när du vet vad som är trendigt kan det vara dags att börja införliva dessa teman i din egen konst, design, videor eller illustrationer. Det kommer att öka engagemanget från din publik, vilket kan sätta dig på kartan.

Det finns många verktyg som också kan öka ditt kreativa arbetsflöde, som Google Workspace.

De 10 bästa sätten att använda Google Workspace för visuell design

Om du är en visuell designer vet du att det finns en mängd ytterligare uppgifter som måste tas om hand. Google Workspace kan hjälpa dig.

Läs Nästa

Om författaren