Landskapsfotografering är en av de mest populära fotografiformerna; nästan alla med en kamera eller smartphone har tagit en bild av ett berg, en strand eller ett vattenfall någon gång. Men även om den här genren verkar enkel att bemästra, är verkligheten väldigt annorlunda.

När du börjar som landskapsfotograf tar du ofta en bild av vad som finns framför dig utan att tänka för mycket. Det finns trots allt bara så många sätt att få ett berg att se intressant ut, eller hur?

Om du vill förbättra dina färdigheter bortom den tillfälliga fasen måste du fokusera mer på berättelserna i dina bilder. Och om du har fastnat för idéer, oroa dig inte; vi har listat nio säkra landskapsfotograferingstips nedan. Låt oss hoppa direkt in!

1. Använd ett Prime-objektiv

När du först skaffar en ny kamera får du vanligtvis ett kitobjektiv som en del av paketet. Dessa linser är bra för att bli bekväm med att ta bilder, men eftersom du kan zooma in och ut kan du upptäcka att det finns för många val.

Om det händer kanske du spenderar mer tid på att pyssla med kameran än att fokusera på scenen framför dig.

instagram viewer

När med en prime lins, du kan inte zooma in eller ut. Som ett resultat kommer du att fokusera mer på kompositionen. Prime-objektiv är också bättre lämpade för landskapsfotografering eftersom de kan hjälpa dig att finslipa och bara fånga det du vill, och de tenderar också att vara skarpare än de zoomade.

2. Håll det enkelt

Ett vanligt misstag som nybörjarfotografer gör är att tro att det är bättre att inkludera mer i kompositionen. Detta är dock inte fallet; om det händer för mycket kommer du att distrahera tittaren.

Landskapsfotografering – och fotografering i allmänhet – handlar mer om att bli av med det du inte vill ha. Ta en stund att tänka på historien du vill att ditt foto ska berätta; till exempel kan en enda stuga omgiven av vidsträckt vildmark uttrycka känslor av isolering.

Genom att hålla din landskapsfotografering enkel och använda negativt utrymme kommer tittaren omedelbart att veta vad du försöker säga genom din konst. Som ett resultat kommer din bild att bli mer minnesvärd för dem.

3. Tänk på tiden på dagen

Landskapsfotografering handlar till stor del om avancerad planering, inklusive att tänka på vilken tid på dygnet du ska fotografera. Belysning kommer att helt förändra stämningen på ditt foto, och att ta bilder vid fel tid på dagen kan resultera i oönskade skuggor eller bländning.

Om du besöker någonstans som är populär bland turister, är det också värt att välja en tid på dagen då du kan undvika dem. På så sätt kan du ta dig tid med att ställa in och kurera den perfekta kompositionen – plus att du inte behöver tränga dig igenom mängder av människor för att få samma bild som alla andra.

4. Rabatt inte "dåligt väder"

Om du inte försöker fånga Mallorca mitt i sommaren, är "dåligt" väder ofta den bästa tiden att gå ut och fotografera lite landskap. Dessa förhållanden kan göra dina bilder mer dramatiska, och det finns bonusen att vara på egen hand.

Naturligtvis kräver det lite sunt förnuft att ta bilder i typiskt icke-ideala väderförhållanden; gå inte om du sätter ditt liv i fara, och se till att du skyddar din kamerautrustning. Vädertäta kroppar och linser är en bra idé, liksom regnskydd.

5. Inkludera människor eller vilda djur i dina bilder

Problemet med många landskap är att, även om det är vackert, har samma bild tagits alldeles för många gånger.

Med det sagt erbjuder populära platser fortfarande många unika fotograferingsmöjligheter. Ett av de enklaste sätten att lägga liv till din landskapsfotografering är genom att inkludera människor eller vilda djur. Att göra det kommer omedelbart att ge din bild mer personlighet – så länge du inte gör generiska poser (gula jackor under vattenfall på Island, vi tittar på dig).

Relaterad: Fotomyter du borde sluta tro

6. Tänk utanför lådan

Ett av de bästa tipsen för landskapsfotografering vi kan ge dig är att tänka lite annorlunda. Om du står i samma position och tar ditt foto i samma vinkel och tid på dagen som alla andra, kommer du att få genomsnittliga resultat.

Innan du ger dig ut och börjar ta bilder, fundera på platsen och vad som kan vara värt att ta med i dina bilder. Om du kan, försök besöka i förväg för att göra lite platsspaning. På så sätt är det mindre sannolikt att du tar bilder bara för sakens skull eller fångar det som alla andra redan fångar.

7. Ta in din omgivning

Många nybörjare kommer att gå någonstans bara för att ta några bilder och gå vidare till nästa plats. Genom att göra detta begränsar de dramatiskt kvaliteten på vad de kan producera.

Som med alla färdigheter kommer rusning att ge dig mediokra resultat. Fotografering är inte annorlunda, och kvalitet är mycket viktigare än kvantitet. Så innan du börjar knäppa iväg, spendera lite tid på att gå runt och helt enkelt sitta eller stå där, och verkligen suga in det som finns runt omkring dig.

Du kommer att bli mer bekant med din omgivning och märka vad andra inte gör, vilket gör att du kan berätta en mer meningsfull historia.

8. Stabilisera din kamera

Beroende på var du befinner dig kommer landskapsfotografering att innebära flera utmaningar. Till exempel kan du stå på ojämn mark eller behöva hantera blåsigt väder. Dessa och många andra saker kan få din kamera att skaka – vilket kommer att resultera i suddiga bilder.

Relaterad: Varför dina bilder är suddiga (och hur man undviker det)

Om du fotograferar i en situation där du behöver en längre slutartid, måste du hålla kameran så stilla som möjligt. Du kan göra detta genom att placera den på en jämn yta eller hålla den så nära din kropp som möjligt. Det enklaste sättet är dock att ta med dig ett stativ.

9. Redigera inte för tidigt

Det är lätt att tillbringa hela dagen utomhus och fylla på kamerans minneskort innan du går hem och redigerar allt direkt. Men att importera allt till ett redigeringsprogram utan att vänta kan leda till underparredigering. Detta beror på att du sannolikt ännu inte har lossnat från de känslor du associerar med bilderna.

När du väntar några dagar eller till och med veckor innan du redigerar, kommer du att kunna titta på allt från en neutral synvinkel. Som sådan kan du använda filter, LUT och grundläggande justeringar mer rationellt – samt vara mer selektiv när det gäller de bilder du vill förbättra.

Relaterad: Lightroom vs. Photoshop: Vad är skillnaderna?

Landskapsfoton kräver mycket tänkande

Att gå längre än nybörjarfasen inom landskapsfotografering är lite knepigare än vad folk tror. Att ta unika bilder är avgörande för att sticka ut, särskilt när de flesta bilder du ser på sociala medier är karbonkopior av varandra, och att vara unik kräver mycket ansträngning och tänkande.

Vi har bara täckt grunderna, men de här enkla tipsen om landskapsfotografering hjälper dig att komma igång med din nästa fotografering. Vad väntar du på?

5 fotokurser och guider för att lära dig ta bättre bilder

Internet erbjuder utmärkta gratis fotokurser och guider för alla kunskapsnivåer för att lära dig allt du behöver för att ta en bra bild.

Läs Nästa

Dela med sigTweetE-post
Relaterade ämnen
  • Kreativ
  • Fototips
  • Kameralins
  • Digitalkamera
  • Tips för bildredigering
Om författaren
Danny Maiorca (152 publicerade artiklar)

Danny är författare och fotograf bosatt i Danmark. Han hjälper MUO: s läsare att förbättra sina kreativa färdigheter, och är även medlem i redaktionen.

Mer från Danny Maiorca

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, gratis e-böcker och exklusiva erbjudanden!

Klicka här för att prenumerera