Filmer kan vara så deprimerande nuförtiden. Istället för att titta på vår tids gudfader har vi inget att välja på förutom den senaste Adam Sandler jointen och Transformers 47. Var är spelförändrarna? Kan du vara en av dem?

Om du drömmer stort om en framtid i Hollywood är det lika enkelt att komma in som att skapa något som folk älskar. Läs vidare för att lära dig hur du skapar en film när du aldrig har skapat en film förut.

Hur man gör en film: Allt börjar med en berättelse

Bildkredit: John Logan/Wikimedia Commons

Det här behöver inte alltid komma i form av ett manus, åtminstone inte från början källmaterial för detta hantverk ärliv.

Vi älskar filmskapande eftersom vi kan få även ödmjuka berättelser att kännas större än livet och anta gigantiska proportioner. Din berättelse bör vara en som du känner djupt för; glöm handlingen i detta skede.

Vissa berättelser kommer från hjärtat, men andra kommer från världen som omger oss. Dokumentärer hittar historier runt omkring sig att berätta, följer verkliga människor och händelser istället för att skriva sina egna. Andra typer av filmskapare kanske föredrar att anpassa befintliga berättelser för duken, till exempel fabler eller romaner.

instagram viewer

De som vill bryta sig in i narrativ filmskapande bör finslipa sina färdigheter i konsten att berätta genom manus. Om du vill skapa något skönlitterärt verk, original eller kommodifierat, behöver du nästan säkert ett manus att följa när du fotograferar.

När du har fått rätt manus är du redo att börja planera.

Det är dags att börja planera

Med ditt manus framför dig är det dags att visualisera hur du startar din film. Vad behöver du för din fotografering? Vad skulle du vilja åstadkomma och hur kommer det att bli gjort?

Chansen är stor att du är intresserad av att skapa en live-action-produktion, något som du kan fotografera med din kamera. Saker som stop-motion och andra nischdomäner kan kräva ytterligare resurser, färdigheter och boende. Forskning hjälper alltid.

Ett proffs manusuppdelning borde vara ditt nästa drag. På en tryckt version av ditt manus börjar du markera allt – tecken i rött, rekvisita i blått, platser i gult, specialeffekter i lila och så vidare.

En skottlista och en storyboard kommer naturligtvis att följa. Har du en filmfotograf ombord? Oavsett om det är en annan person eller bara du som brainstormar med dig själv, gör ditt bästa för att rita en grov miniatyrbild som motsvarar varje tagning som utgör varje scen i ditt manus.

Att ha en storyboard framför dig förtydligar inte bara din vision utan får också växeln att vända på allt viktigt på skärmen eller utanför som du behöver planera för när det är dags att faktiskt fotografera projekt.

Med ditt manus uppdelat i en shot-lista och din storyboard ledande, kan du börja tänka på scen-för-scen-basis och skapa ett första pass vid ett inspelningsschema.

Hur lång tid tar det att filma en film? Om scenerna två, sju och nio alla utspelar sig på biblioteket, kanske du kan slå ut alla tre på en dag om du spelar dina kort rätt.

Börja samla dina resurser

Det finns väldigt få utrustningar som krävs för DIY-filmskapande:

  • En kamera
  • En mikrofon och en ljudinspelare
  • Redigeringsmjukvara

Den här listan är kort, men låt dig inte luras: ett bra projekt beror verkligen på dig och mängden ansträngning och tid som du är villig att ägna dig åt.

Bortsett från alla perifera tillbehör, kablar och annat som är associerat med listan ovan (t.ex. ett SD-kort för din kamera och en XLR-kabel för din mikrofon), kanske du också är intresserad av följande:

  • Ljus och filmutrustning för att modifiera dem
  • En ljusmätare
  • En klaffbräda i skiffer
  • Mer involverad produktionsdesign – rekvisita, platser och kostymer
  • Kamerastöd, som en Glidecam eller en axelmonterad rigg
  • Drönare, GoPros och andra specialkameror
  • Avancerad programvara för specialeffekter
  • Utställningsbetraktelser
  • En professionell besättning, anlitad utifrån

Om du är något som oss, är ditt team bara ett par personer som du känner. Du behöver förmodligen inte anställa någon vid denna tidpunkt i din karriär – om du har någon som kan styra kameran, någon som kan hålla mikrofonen och någon som agerar på skärmen, är det bollspelet. Din cirkel kommer att växa med tiden och med varje nytt filmiskt företag.

När ditt manus, ditt schema, din plan och din förteckning över medarbetare har slutförts, är allt som återstår att göra att vänta på dag ett.

Bästa tillvägagångssätt för framgång på setet

När du äntligen landar på inspelningsplatsen för din första dag, hur gör du en film som ser exakt ut som den i ditt huvud?

Att bryta mark är lika enkelt som att ställa in sig för det första skottet på ditt schema. Här är några tips för en smidig dag med DIY-filmskapande:

  • Följ ditt schema; undvik att svänga av såvida du inte är på väg att missa något verkligt irreplikerbart.
  • Gör skådespelarna till din prioritet. Efter att ha förmedlat karaktären till dem, låt dem kliva in i sina nya skor på ett autentiskt sätt. Följ dem genom varje scen och lyssna på vad de har att säga.
  • Arbeta effektivt för att spara tid under hela dagen. Ju mer tid du sparar, desto mer har du senare för att verkligen luta dig in i föreställningarna för mer känsloladdade scener.
  • Sätt in skott är viktigt. Om din skådespelare darrar och väntar på att få släppa lös sin kreativa energi, vill du inte slösa tid på att ta bilder av dem som gör saker som att plocka upp sitt glas vatten. Avsluta istället scenens kött, och medan de återhämtar sig kan du plocka upp alla dessa slumpmässiga inlägg med andra människors händer och fötter.
  • Bra ljudkvalitet talar sitt tydliga språk. Se till att alla är tysta när kameran och mikrofonen börjar rulla. Du vill vara säker på att du får rummets ton och vilda linjer för varje uppsättning och scen; båda dessa kommer att hjälpa dig att skapa en professionellt klingande slutlig mix-down i efterproduktion.

Din första bonafide filmproduktion? Det blir nog en enda röra. Branschens bäst bevarade hemlighet: alla är det.

Murphys lag regerar här; om det kan gå fel så gör det det, och du ska inte svettas. Fortsätt bara att fortsätta tills du har samlat alla bitar du behöver. Det är officiellt dags att sätta ihop allt.

Hur man får en film att lysa i efterproduktion

Om du redigerar ditt projekt själv vet ingen vad som behöver hända bättre än du.

Efter att ha intagit dina bilder kan du antingen logga och organisera allt eller helt enkelt dyka direkt in. Det första steget brukar vara synkronisera alla dina bilder till ljudet från din externa inspelare. När det är klart kan du börja slå ihop det hela.

Ett monteringssnitt är den enklaste möjliga sekvensen av alla dina favorittagningar. När du väl har en grundläggande grund som denna framför dig, kommer förfining av den att vara något som kommer intuitivt. Fortsätt att finjustera och justera tills du kan titta igenom varje scen utan att göra dig själv skaka. Sedan kan du arbeta med att sy ihop det hela sömlöst.

Vid det här laget kan du fråga dig själv om något saknas. Omskottningar suger, men ibland kan de vara nödvändiga. ADR (automatiserad dialogersättning) kan användas för att rädda alla användbara bilder med dåligt ljud. Det är vanligtvis mycket mindre krångel att göra det här än att dra ihop ett skelettteam i efterhand.

När allt är tillfredsställande på plats är du redo att låsa bild och ljud. Du vill göra detta innan du gör något galet, som att skapa sammansatta visuella effekter eller färglägga pjäsen i ett program som DaVinci Resolve.

Att låsa bild och ljud först säkerställer att du aldrig behöver göra samma jobb två gånger – det är tid som sparas till viktigare saker, som att öva på ditt tal inför Oscarsgalan i år. Vi vill tacka akademin.

Vi gjorde en film! Nu då?

Ja, just det. Den ljuva stanken av seger. Med din första officiella filmkredit under bältet är du redo att dela din passion med världen.

Beroende på hur ambitiös du är kan detta vara så enkelt som att ladda upp det till YouTube eller lika seriöst som att tävla om galleriutrymme i ditt lokala konsthus. I båda fallen är det aldrig för tidigt att börja tänka på nästa projekt i pipelinen. Vart tar du din publik den här gången?

Utrustningen som alla gör-det-självfilmare behöver: 6 väsentligheter

Redo att ta steget och bli en DIY-filmare? Här är en lista över viktig utrustning du behöver för att komma igång.

Läs Nästa

Dela med sigTweetE-post
Relaterade ämnen
  • Kreativ
  • Filmskapande
  • Digitalkamera
  • Videografi
  • Videoredigering
  • DIY-projektidéer
Om författaren
Emma Garofalo (154 artiklar publicerade)

Emma Garofalo är en författare som för närvarande är baserad i Pittsburgh, Pennsylvania. När hon inte sliter vid sitt skrivbord i längtan efter en bättre morgondag kan hon oftast hittas bakom kameran eller i köket. Kritikerrosade. Universellt föraktad.

Mer från Emma Garofalo

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, gratis e-böcker och exklusiva erbjudanden!

Klicka här för att prenumerera