10 misstag du måste undvika om du vill ta fantastiska foton

Annons

Som nybörjare kan fotografering vara överväldigande. Det tog mig 18 månader innan jag till och med började känna mig bekväm med mina bilder, än mindre känna mig säker på att de var allt annat än fullständigt skräp. Det finns mycket som går in i ett bra foto, och även duktiga fotografer kan glömma då och då.

Här är de vanligaste och förstörande misstag som förhindrar dig från att ta foton som du kan känna dig stolt över. Det spelar ingen roll om du är hoppas kunna bygga en fotografikarriär 5 mest lukrativa karriärer för en spirande fotografVill du tjäna pengar med fotografering? Det finns många potentiella karriärvägar framför dig. Här är några överväganden som hjälper dig att göra rätt val. Läs mer eller bara göra detta som en hobby. Du behöver att skära in dessa misstag så fort du kan!

1. Ignorera exponerings triangeln

Det är en sak att göra förstå exponeringstriangeln 7 viktiga fototips för absoluta nybörjareDessa fototips hjälper dig att ta bättre foton, oavsett om du är nybörjare eller har lite övning redan. Läs mer

- förhållandet mellan ISO, bländare och slutartid - men en annan sak helt och hållet att känna till det så bra att du kan manipulera det för att ta exakt de slags bilder du tänker ta.

Som lärande fotograf är detta det första du måste behärska inifrån och ut. Du bör veta att bländaren påverkar skärpedjupet, att slutartiden påverkar fångsten av rörelse, som båda bländare och slutartid påverkar hur mycket ljus som träffar sensorn, och att ISO används för att kompensera för för lite ljus.

Slutarhastigheten är utan tvekan den viktigaste aspekten att bemästra eftersom den möjliggör mest kreativitet. Vill du frysa en motorcykel i tid? Vill du få ett vattenfall att se ut som smidigt och smetat? Eller kanske du vill att dina avslappnade bilder ska känna sig mindre styva? Slutartiden är svaret Fyra vanliga slutarhastighetsfel som förstör dina fotonNär du lär dig fotografering måste du förstå de väsentliga exponeringsreglerna. Här är några vanliga misstag i slutartid och hur man kan övervinna dem. Läs mer .

2. Glömmer om vitbalans

De första månaderna av min fotograferingsresa såg alla mina utomhusbilder bra ut men alla mina inomhusbilder hade en fula orange nyans. Jag kritade det bara som ett skämt att skjuta inomhus (jag var så grön att jag inte visste något bättre) och tänkte inte på något.

Det visar sig att detta är lätt att fixa: välj bara rätt vitbalansinställning!

Inte alla ljuskällor producerar vitt ljus. Vissa glödlampor gör, men de flesta glödlampor producerar faktiskt orange ljus eller blått ljus. Att ändra inställningen för vitbalans är hur du låter kameran veta att miljöns "färgtemperatur" inte är exakt vit. Genom att veta detta justerar kameran färgbalansen så att vit faktiskt visas som vitt.

För det mesta kan du komma undan med Auto White Balance. Och så länge du är fotografering i RAW-läge Spirande fotograf? Här är varför du ska skjuta råVarje dSLR, prosumer och till och med några avancerade kompakta kameror har möjlighet att spara råa bildfiler. Detta är inte bara en högre bildkvalitet, det är en gåva från fotograferingsgudarna. Läs mer , kan du alltid justera vitbalansen i efterproduktionen (t.ex. Lightroom).

3. Inte har ett ämne

Om dina foton känns tråkiga eller tomma kan det bero på bristen på ett ämne.

Detta var en av de svåraste lektionerna för mig att lära mig när jag började. Jag var så upphetsad att jag skulle ta bilder av allt: väggar, golv, himlen, möbler etc. Jag skulle spela med vinklar, komposition, färger, fältdjup etc. Ändå kände de sig alltid sjelfria.

Tumregel: ett bra foto behöver ett ämne. Vad tar du en bild av? I stället för att skjuta ett "landskap", tänk på det som att skjuta en ladugård, väderkvarn eller en kulle. Om du skjuter "vilda djur", välj en specifik växt eller djur för att markera. Inte bara en "publik", utan se till att någon inom den publiken sticker ut. Det bör alltid finnas en huvudsak för tittaren att fokusera på.

4. Centrera ditt ämne

Begreppet "point-and-shoot" är skadligt eftersom det ger fel intryck av stark fotografering. Be vem som helst ta ett foto av dig så kommer de instinktivt att placera huvudet i mitten av bilden. Det är vad alla gör. Det är vanligt. Tråkig!

Komposition är hjärtat i ett övertygande foto. Även det mest intressanta ämnet kan verka vardagligt eller tråkigt om du inte bryr dig om olika element i bilden och hur dessa element relaterar till varandra. Ett bra foto ska vara balanserat och känna sig levande.

Tyvärr finns det inga hårda och snabba regler för komposition... men det finns det flera sammansättningsriktlinjer Så här skriver du ett fotografi: 5 väsentliga regler att följaOm du vill bli riktigt bra på fotografering finns det några viktiga regler för bildkomposition som du bör tänka på. Här är fem av de viktigaste. Läs mer som kan hjälpa dig att börja se vad som gör ett välkomponerat foto. "Tredje regel" är den enklaste att lära sig, men sluta inte där!

5. För mycket Bokeh

Första gången du flyttar från en usel kit zoomobjektiv till en förstklassig lins Zoomlinser vs. Prime Lenses: Vad är skillnaden?När du har gått examenslinsen måste du bestämma mellan ett primlins och ett zoomobjektiv. Men vad är exakt skillnaden? Vilken är bättre för dig? Läs mer , så som Canon EF 50mm f / 1.8 eller Nikon FX 50mm f / 1.8, du kommer att ha så roligt fotografering med en bred bländare. Dina porträtt kommer att ha den krämiga bokeh (suddig bakgrund) och du kommer äntligen att känna dig som en "riktig" fotograf.

Tyvärr kan bokeh tenderar att bli en krycka för nybörjare. Amatörer älskar att missbruka tung bokeh eftersom det kan hjälpa till att täcka alla typer av misstag, varför bokeheffekten har tappat mycket av sin stans under de senaste åren. Det är överdrivet och allt mer ointressant.

Inte för att du borde göra det aldrig använd bokeh. Det är fortfarande viktigt för vissa typer av bilder, och få saker är mer tillfredsställande än bokeh gjort rätt. Men om du alltid skjuter med din öppning vidöppen, kan det hålla dig tillbaka. Det finns en fin linje mellan "stilistisk avsikt" och "ett-trick-ponny."

6. Var uppmärksam på bakgrunden

Varje element på fotot bör vara där av en anledning. Ett omstrejkat bord eller brandpost kan förvandla ett annars fantastiskt foto till ett mediokra. Det är ditt jobb som ögat bakom linsen att se till att allt i skottet hör hemma i skottet innan du utlöser slutaren.

Det här är inte lika viktigt för foton i realtid, som gatu- eller uppriktiga fotografering, men det spelar fortfarande roll och du kan inte ignorera det.

Så vad ska du leta efter med bra bakgrund? Lite röran som möjligt. Om det behövs rör du dina fötter eller zooma in linsen för att utesluta oönskade element. Se till att det inte finns några kolliderande färger om inte avsiktligt. Ändra din vinkel om det hjälper. Håll horisontnivån, inte lutad. Och när du tar porträtt, kom ihåg att bakgrundselement inte "halshuggar" ditt ämne, till exempel horisontlinjen som skiljer huvudet från kroppen.

Bakgrunden bör vara duken som ditt ämne lyser på. Bokeh kan användas för att täcka dålig bakgrund, men detta bör vara en sista utvägsteknik. Och även om många fel kan vara städas upp och fixas i redigering efter inlägg Allvarligt om fotografering? Du borde redigera dina bilderAtt redigera dina digitala bilder är ett viktigt steg i alla bra fotolösningar. Att ta bilder slutar inte när du trycker på slutarknappen; den slutar när den slutliga bilden skrivs ut. Läs mer , är det alltid att föredra att få det rätt när du tar bilden.

7. Dålig belysning

Fotografi är fånga av ljus. Bra ljus? Bra bild. Dåligt ljus? Dåligt foto. Detta är så sant att allt om ditt foto kan vara perfekt, men om belysningen suger kommer fotot också. Och det värsta är att dålig belysning är det svåraste att fixa i efterproduktionen.

Vad utgör dålig belysning? För lite. För mycket. För hård eller för mjuk. För många ljuskällor, eller inte tillräckligt med dem. Fel färg. Fel vinkel. Fel storlek eller fel avstånd. Det finns för många faktorer som går in i belysning - var och en förtjänar sin egen artikel och utanför detta inlägg.

Med det sagt kan du börja lära dig om det med dessa master fotograferingskurser De bästa kurserna för fotografering online för nybörjareLetar du efter online fotograferingskurser för att gå med? Ta sedan ditt val från dessa utmärkta lektioner. Läs mer , dessa YouTube-fotograferingskanaler Lärande fotografering: 5 YouTube-kanaler för att bli proffsDet finns hundratals kanaler som är dedikerade till fotokurser. De goda är begravda i bruset. Vi valde fem av de bästa för dig. Läs mer , och dessa fantastiska Lynda-kurser för fotografer Hur du kan förbättra din fotografering över natten med Lynda.comLynda.com är utmärkt för onlineinlärning. Av de 546 fotokurser som finns tillgängliga är här några av de bästa för att skärpa dina kunskaper på bara några timmar. Läs mer .

8. Använda kameran Flash

Om ditt enda val är att ta en bild i mörkret eller använda blixt på kameran, så uppenbarligen gå till blixt. Men du bör veta att kameran blinkar nästan aldrig ser bra ut. Det orsakar inte bara den ökända "röda ögon" -effekten, utan den resulterar också i plana bilder med konstiga skuggkonturer.

Skaffa en speedlight så snart du tror att du behöver blixt. Speedlights är användbara eftersom de ändrar ljusvinkeln så att den inte riktas in mot ämnet. De kan också vridas och lutas för att omdirigera ljuset genom att studsa bort det från andra ytor. Kolla in dessa tips för att hantera hastighetsblixten 5 Flash-tips för Speedlight-nybörjareKärnan i kameran är en enkel teknik som är bedrägligt svår att använda bra. Läs mer .

9. Använda "Fel" -linsen

Det är långt ifrån mig att säga att en lins kan vara fel. Fotografering är en kreativ strävan. Om du vill ta porträtt med ett brett objektiv, låt mig inte stoppa dig. Men du måste vara medveten om att olika linser med olika brännvidd kommer att resultera i dramatiskt olika foton.

Räkna ut effekten som varje lins har. Vidvinkelporträtt ser ofta komiska ut medan teleobjektiv har en komprimeringseffekt som gör att porträtt ser mer smickrande ut. Å andra sidan är breda linser bra för att överdriva storlek. De kan få ett rum att verka större eller fånga mer landskap.

Med andra ord, använd linsen som ger den effekt du vill ha.

10. Använder inte stativ eller fjärrkontroll

Det kommer alltid att finnas en viss mängd kamerarörelser när du tar handhållna bilder. Tricket är att använda en slutartid som är tillräckligt snabb för att knäppa ett skott utan att bli suddigt. Så när du befinner dig i en situation där snabba slutartider inte är möjliga går handhållningen ut genom fönstret.

Varje fotograf behöver ett stativ. Vi anser att detta är en av viktiga redskap för fotografer 9 väsentliga fotoutrustningsartiklar Varje kamera som nybörjare ska ägaMånga fototillbehör är endast situationella. Här är de mest väsentliga redskapsprodukter som är användbara för alla typer av fotografering. Läs mer . Om du har en stram budget, bara få en billigt stativ från AmazonBasics (Storbritannien). Det kommer att strida dig helt fint tills du har råd med något bättre. Men ja, du behöver det.

Till exempel är det praktiskt när du vill ta porträtt i scenarier med svagt ljus En lysande guide till fotografering med lågt ljusOm fotografering handlar om att fånga ljus, hur tar du foton när ljus är knappt? Läs mer , till exempel en romantisk upplyst restaurang. Du behöver också ett stativ när ta bilder av natthimlen Ta bättre natthimelfotografier genom att få grunderna rättTrött på att ta nattbilder som kommer ut mörka, tomma och tråkiga? Läs mer eller skjuter otroliga lätta spår Hur man tar foton med lätta spår i 5 enkla stegDet är enkelt att ta foton med lätta spår. Här är några användbara tips för fotografering av lätta spår med din telefon. Läs mer . Men det är användbart under dagen också, till exempel när du gör en lång exponering av ett vattenfall eller strandvågor.

Och glöm inte fjärrkontrollen, som utlöser bilden utan risk för att du stöter på kameran när du försöker trycka på knappen.

Fortsätt fotografering och fotona kommer att följa

Nyckeln bakom allt detta: öva. Du kan inte underskatta värdet av att lära sig, försöka, misslyckas och upprepa tills saker börjar klicka. Fotografering är svårt och kräver en livstid för att behärska. Förvänta dig inte att börja ta fantastiska foton direkt. Var tålamod och skjut varje dag.

Kolla in dessa fantastiska fotograferingsövningar för nybörjare 7 färdighetsbyggande fotograferingsövningar som verkligen fungerarDet finns många övningar som kan hjälpa "utveckla ditt fotografiska öga". Här är de mest effektiva som vi hittat. Läs mer . Andra viktiga tips inkluderar undvika dessa DSLR-batterifel 10 misstag som tappar din DSLR-kamerans batteritidÄr du trött på ett kortvarigt kamerabatteri? Det kan vara så att du gör några kostsamma misstag. Här är några tips för att pressa mer juice ur din DSLR-batteritid. Läs mer och förhindrar slitage på din DSLR 6 misstag som kommer att förstöra din DSLR och hur du undviker demDet finns flera vanliga misstag som du vill undvika om du vill maximera livslängden på din DSLR och skydda den från skador. Lite försiktighet kan gå långt. Läs mer . Ta hand om din utrustning och den kommer att ta hand om dig.

Hur kommer din fotograferingsresa med? Vad kämpar du mest med? Om du är en veteran, har du några andra vanliga misstag som nybörjare ofta gör? Dela med oss ​​nedan!

Bildkredit: Rum 76 via Shutterstock.com