Annons
Medan många av standard fotografering tips gäller både rörliga bilder och stillbilder. Fotografering av video kommer med sin egen uppsättning regler.
Förstå grundläggande begrepp som DSLR-sensorgröda och hur man läser ett histogram är viktigt. Men det finns inställningar, verktyg och utrustning som är unik för video som kan ta dina bilder till nästa nivå.
Med tanke på det här är några enkla tips för att hjälpa spirande videografer att spela bättre video.
1. Slutarhastighet = Bildhastighet x 2
Har du någonsin tagit en video och lagt märke till att rörelsen i ditt skott är lite ryckig? Missar du den silkeslen slät rörelse som du ser i filmerna? Det beror förmodligen på att du har slutartid inställt för högt.
Omvänt, om dina bilder ser lite för mjuka (eller blir ryckiga) skjuter du antagligen lite för långsamt. En bra regel att följa är att ställa in din slutartid på dubbelt så mycket som din framerate.
Så om du fotograferar med 25 p (det är 25 bilder per sekund, PAL-standarden), bör du använda 1/50 slutartid. Skjuta hög hastighet 100p? Välj en slutartid på 1/200.
Om du gör detta kommer du att släta ut rörelsen i dina bilder, utan att motivet och fortfarande element blir suddiga. Men du kommer antagligen att behöva ...
2. Använd neutrala täthetsfilter
Om du använder fördubblingsregeln kan du tycka att slutartiden är för lång för din valda bländare. För att få ett grunt skärpedjup när du fotograferar med en bred bländare (t.ex. f / 1.4 eller f / 2.8) måste du minska din exponering så att ditt skott inte blir för ljust.
Neutrala täthetsfilter är som solglasögon för din kamera. De minskar mängden ljus som kommer in i ditt objektiv, vilket gör att du kan trycka bländaren bredare samtidigt som du håller optimal slutartid. Hur mycket ljus du behöver filtrera beror på dina fotograferingsförhållanden.
För fotografering i middagsolen vill du ha ett filter med högre optisk densitet. ND-filter mäts i "ND-nummer." Som exempel reducerar ND 0,3 inkommande ljus med ett stopp medan ND 1,5 reducerar ljuset med fem stopp.
Du kan antingen köpa en hel uppsättning filter, eller så kan du köpa ett variabelt ND-filter som kan vridas för att öka eller minska densiteten. Dessa skruvar fast på linser som en polarisator eller UV-filter. Generellt sett, ju mer du spenderar på ett ND-filter, desto bättre bildkvalitet. Variabla ND-filter kan införa bandning och ojämna resultat (särskilt de billiga).
För att spara pengar är det bäst att köpa större än du behöver för att täcka alla dina linser och sedan få de relevanta avstängningsringarna du behöver för att använda dem. Detta innebär att du kan använda en enda uppsättning (eller ett enda variabelt filter) på alla dina linser, helt enkelt genom att köpa några billiga avstängningsringar.
3. Fotografera "platt" video om du kan
Många kameror låter dig fotografera platt eller "logga" -video, vilket ofrar kontrast och färg för dynamiskt intervall. Resultatet är en uttvättad bild, med mer detaljer än standardfilmer, som kan justeras bättre i stolpen.
Du måste utforska kamerans förmågor, men Sony-skyttar har tillgång till en professionell logg video som Slog2 och Slog3, medan Panasonic-kameror har Cine-D, Cine-V och en valfri uppgradering av Vlog. Andra gammaprofiler som Cine4 ger konkreta fördelar jämfört med kamerans grundinställningar.
När du har överfört dina bilder till en redaktör kan du justera parametrar som kontrast och mättnad som du skulle göra när du redigerar ett stillbild. Du kan tillämpa en tonkurva för att pressa det tillgängliga dynamiska området till dess gränser och lägga till en LUT-fil (uppslagstabell) för en omedelbar makeover.
Det viktigaste är att lära sig att korrekt exponera för en platt bild, eftersom det inte finns någon hård och snabb regel som gäller för alla gammaprofiler. Som ett exempel bör Slog2 överexponeras med upp till två stopp för att undvika färgband i skuggorna.
4. Minimera kamerans zoom
Zoom i kameran ser fruktansvärt ut. Medan du ibland ser den användas i nyheterna och i dokumentärer, används den sällan någonsin i filmproduktioner av en anledning. Om du vill zooma, är du bättre på att göra det med fötterna istället.
Vissa objektiv har en "power zoom" -reglage som gör det desto mer frestande att göra detta, men dina bilder kommer att se bättre ut om du bestämmer dig för en brännvidd för ditt skott och hålla fast vid den. Det finns undantag från varje regel, men för det mesta är det en regel som är värt att komma ihåg.
5. Lägg till rörelse till dina skott
Du bör alltid sträva efter stabila bilder, men det betyder inte att du bör undvika rörelse helt. Ett solid stativskott kan fungera bra för en direkt intervju eller tidsfördröjning, men du bör inte vara rädd att plocka upp kameran och ta tag i någon handhållen b-roll heller.
En rörlig bild är mer tilltalande än en statisk. När du går ner på gatan dras blicken mot blinkande ljus och projicerade bilder. När du surfar på nätet annonserar flimmer och dans för din uppmärksamhet. Även subtil rörelse, som en långsam dragning i ditt ämne, kan göra underverk.
Vidvinkellinser betonar även den minsta rörelsen vid kanten av ramen. Om du skjuter från ett rörligt fordon eller på en gimbal som t.ex. Zhiyun Crane 2 Zhiyun Crane 2 Recension: Så här får du silkeslen slät DSLR-filmDet var inte så länge sedan som du behövde en hel besättning människor, lite professionellt kunnande och en massa dyra bitar av metall och skruvar för att få jämna filmfilmer. Nu behöver du bara ... Läs mer , välj ett bredare objektiv för en mer dramatisk effekt.
Du kanske också vill öka din framerate (t.ex. 50p om din kamera stöder det), vilket ger dig möjligheten att bromsa dina bilder i posten. Detta kommer att utjämna kameraskakningar, så att du kan komma undan med mer handhållna bilder.
6. Tänk om din scen
Tvinga dig själv att tänka kreativt i ögonblicket. Fotografera exakt samma scen från olika vinklar, var experimentell, vara djärv och du kan alltid falla tillbaka på dina "säkra" bilder. Skjut bred för att lägga till en känsla av skala och vida till din video. Kom närmare intressanta ämnen för att skapa atmosfär.
Ett bra exempel är en gatescene: skjut bred för att täcka gatan och komma närmare intressanta föremål som ger mer information om din plats. Skjut skyltar, gatulampor, butiksfronter och människor. Markera vädret, den omgivande belysningen, tiden på dagen och andra miljöfaktorer.
Det kan låta som en självklar punkt att göra, men du kan aldrig ha tillräckligt med bilder.
Gå nu ut och skjut lite video!
Även om tips som dessa kan känna sig starka, är det enda som kommer att förbättra dig som videograf praktiken. Lär dig att använda den utrustning du behöver Vilken utrustning behöver du för att starta en YouTube-kanal?Det är möjligt att starta din egen YouTube-kanal just nu med din telefon, surfplatta eller PC. Men vad behöver du mer? Läs mer efter bästa förmåga, och kom ihåg att ingen mängd pengar eller utrustning kan garantera stora bilder. I slutet av dagen måste du göra det mesta av arbetet själv.
Tim är frilansförfattare som bor i Melbourne, Australien. Du kan följa honom på Twitter.