Hur man skapar en vintage fotoeffekt med Adobe Lightroom

Annons

Det finns något med retro och vintage som verkar ironiskt tidlöst. När digital åtkomst till musik exploderade, vinylförsäljningen ökade 4 skäl till varför vinyl är bättre än digitalHälsningar, bönder! Vad lyssnar du fortfarande på MP3-filer? Titta, som någon som vet mer om musik än dig, tror jag att det är min skyldighet att säga att det finns ett bättre sätt. Det heter vinyl. Läs mer . När futuristiska glastornblock byggdes runt städer, blev 1800-talets gentrifierade lager de hippaste hangouts. Och eftersom alla blev ivrige smarttelefonfotografer, appar för vintage manipulering av appar som Hipstamatic och Instagram blev ständigt populär.

Få dina foton att se mer ut som retrofilmfoton i Adobe Lightroom är lättare än du tror. Du kan göra dessa ändringar så subtila som du vill. I den här artikeln kommer jag att visa dig exakt hur du gör det - men först lite om varför fotografier av faux-vintage har blivit så populära.

Att överklaga faux-vintage-foton

Denna vädjan till retro eller faux-vintage är skild från den vegetabiliska garvade läderväskan hipster-kulturen som nu är så allestädes närvarande. Som sagt där

är överlappar de hållna värdena kreativitet och äkthet, men dessa kan uttryckas mer subtilt än genom ett Instagram-filter.

Nathan Jurgenson argumenterade på liknande sätt i sin uppdelning av ökningen av faux-vintage-fotot. Under den digitala tidsåldern är allt som är gjort med bitar och byte rikligt. Allt med fysikalitet blir allt mer sällsynt och därför värdefullt. Men de fysiska sakerna (som filmfotografier) ​​som överlever har ofta gjort det av en anledning. På grund av berättelserna bakom dem, deras kvalitet eller känslor som de framkallar. Det här är känslor som är ganska svåra för en amatörfotograf 10 fantastiska onlinekurser för att lära sig allt om fotografiÄven om du redan är en kompetent fotograf är ett av de bästa sätten att fortsätta förbättra sig att titta på onlinekurser. Här är tio fantastiska erbjudanden från Lynda. Läs mer använder en smartphone kamera 10 enkla knep för att öka din smarttelefonfotograferingDet finns några tips som är särskilt användbara när du tar bilder med din telefon; de hjälper dig att ta dina bilder från "bla" till "fantastiskt" på nolltid! Läs mer att uppnå.

Det här överflödet av mediokra foton misslyckas ofta med att skapa någon meningsfull reaktion. Men en väl skapad vintageeffekt, som efterliknar filmens fysikalitet, kan framkalla en nostalgi som strider mot en väl berättad historia eller ett minne som är värt att hålla - ungefär som hur vinjetter och radialfilter kan väcka vördnad och otäck i svartvitt fotografi.

Att producera den här typen av nostalgisk effekt i en app som Instagram är oerhört begränsat. Men med några tips kan du göra det skapa fantastiska foton på Instagram 10 Instagram-trick som du inte visste existeradeInstagram utvecklas och uppdateras ständigt, och saker förändras snabbt. Låt oss hitta några fler coola hackar som gungar det fotobaserade sociala nätverket! Läs mer . Om du har tillgång till Adobe LightroomDu kan dock uppnå mycket mer samtidigt som du håller dina foton i full upplösning.

Det enkla sättet att skapa retro foton

En av de största skillnaderna mellan en åldrig filmfoto och ett digitalt foto kan ses i de svarta områdena i din bild. I digitala foton är sanna svarta starka. I gamla filmfoton är de mycket mjukare, med en matt effekt.

Jag visar hur det ser ut med ett foto som jag tog i Laos för ett par år sedan med min iPhone. Här är originalet. Lägg märke till hur starkt det svarta området längst upp på bilden är.

För att snabbt mjuka upp dessa områden med svart öppnar du upp ditt foto i Utveckla modul av Lightroom. Gå till Tonkurva widget. Spendera ett tag medan du spelar med vänster sida om tonkurvan för att se effekterna du kan få. När du gör detta kan du snabbt bläddra mellan ditt foto före och efter ändringar genom att klicka Backslash (\). Klicka på om du vill ångra ändringar Ctrl + V på Windows eller Cmd + V på Mac.

För att skapa en matt look som jag gillar, klickar jag på tonkurvan strax under mittpunkten. Detta skapar en svängpunkt, vilket innebär att bildens skuggor kan manipuleras utan att röra vid höjdpunkterna. Dra sedan botten av kurvan uppåt tills du uppnår den effekt du vill ha.

Som ni ser har blues behållit sin vibration, men de svarta områdena är nu mycket mjukare. För vissa människor är denna subtila förändring allt de behöver för att lägga till en lite mer filmliknande look till sina bilder.

Några fler inställningar

Om du inte riktigt kan få effekten efter att du bara har använt tonkurvan, vill du också spela med några andra inställningar. Den du använder oftast finns i Grundläggande widget. Med dessa inställningar kan du få ditt foto att se mer ut så här (och förhoppningsvis bättre).

Nedan visas de exakta inställningarna som jag använde för att uppnå denna effekt (du kanske inte gillar det här, men från dessa inställningar borde det vara ganska enkelt att justera siffrorna för att hitta vad du gillar). Dessa inställningar är ovanpå tonarkurve redigeringarna som har visats tidigare.

De viktigaste inställningarna här är exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och vibrationer.

Exponering påverkar mitttonerna på ditt foto. Det är det centrala området för tonkurvan. Om ditt foto är underexponerat vill du göra det ljusare med en högre exponering. Om det är överexponerat, vill du tona ner de mellantonerna genom att dra tillbaka exponeringen lite.

Kontrast är den inställning som hjälper till att göra de mörka och ljusa områdena på ditt foto mer uttalade. När du ökar kontrasten kommer mer detaljer att komma igenom, och de olika elementen i bilden kommer att sticker ut mer.

Höjdpunkter och skuggor går hand i hand. Om du vill pressa mer detaljer från dina höjdpunkter (de ljusa punkterna i din bild), måste du dra höjdpunktsreglaget till vänster. Om du vill dra mer detaljer ur skuggorna (de mörka områdena i din bild), vill du dra skuggorna i skuggan till rätt. Alternativt, om du vill uppnå en siluettpåverkan (mindre detalj i de mörka områdena), dra skuggorna på vänster sida.

Medan du försöker uppnå denna retroeffekt, kommer färgerna i din bild ibland att se lite tvättade ut. Om det här är vad du vill, bra. Om inte, vibration skjutreglaget kan hjälpa till att få tillbaka dessa färger, medan du fortfarande behåller den övergripande stilen på fotot.

En sista inställning du kanske vill ändra är mängden spannmål som din bild har. Den här inställningen finns i effekter widget i Lightroom. Du kan se hur detta ändrar bilden nedan (med en korninställning på 74). Vänster är bilden utan extra spannmål, den högra är med extra spannmål.

Spara och använda dina inställningar igen

När du har justerat dessa reglage tillräckligt för att hitta en effekt du älskar, kommer du förmodligen att spara dessa inställningar så att du enkelt kan använda dem på andra foton i framtiden. De fyra fotona längst upp i denna artikel skapades var och en med inställningarna som visas ovan.

För att göra detta, klicka på + knappen på presets widget. När förinställningsfönstret öppnas, välj alla inställningar som du vill spara i denna förinställning och ge det ett beskrivande namn.

När det har sparats visas ett alternativ för den här förinställningen i avsnittet om användarinställningar i Förinställningsfönster (se ovan). När du vill använda alla dessa inställningar på ett annat foto öppnar du bara fotot i Utveckla och klicka på det förinställda namnet.

Sista utvägen

Om du fortfarande kan inte uppnå den effekt du letar efter, kanske du vill köpa en Lightroom-förinställning. Det här är förinställningar som någon annan har gjort, som du sedan kan använda på dina egna foton.

Bläddra i några få platser Lightroom-förinställningar (ganska dyrt), eller GraphicRiver (mycket prisvärd) för att hitta den stil som du vill efterlikna.

Och där går du. Som ni ser är det ganska enkelt att skapa den faux-vintage looken, och med alla dessa inställningar bör du kunna hitta en stil du älskar på nolltid.

Det säger sig självklart att en fin förinställning bara är ett steg för att skapa fantastiska foton. Inlärning hur man använder fältdjupet Lär dig mer om djupet i fältet: 5 enkla lektioner för att förbättra dina fotonAtt förstå vad djupet är i fältet, hur man ändrar det och några av de olika konstnärliga sakerna du kan göra med det hjälper dig att fortsätta ditt fotografering till nästa nivå. Läs mer , studera komposition Använda den gyllene kvoten i fotografi för bättre kompositionKämpar du med fotosammansättning? Här är två tekniker baserade på Golden Ratio som kommer att förbättra dina bilder drastiskt med liten ansträngning från din sida. Läs mer , och gör allt du kan för att göra förbättra din fotografering 5 enkla sätt att förbättra din fotograferingDet finns många sätt att förbättra dina foton på, men det bästa sättet är att förbättra processen som du tar dem. Här är några fantastiska tips från en av MakeUseOfs professionella fotografer. Läs mer kommer alla att tjäna till att förbättra dina färdiga bilder utan behöver filter och förinställningar.

Finns det några andra tips och tricks som du vill dela med människor som försöker skapa vintage-utseende foton?